求一片关于“走进红色金典,畅想美好青春”的演讲稿!800字
沐浴红色的青春畅想
推荐学校： 渤海大学 文章作者：张思尧
红色,是色.红色,是红.她织染了党旗、国旗、军旗、团（队）旗,她引领了救国、立国、建国、兴国,她滋养了党心、军心、民心、海外赤子之心,她穿越时空、光耀环宇、辉映山川、红透.我们作为勇于担当的一代大学生,要在沐浴红色中树立起正确的人生观和价值观,在升华红色中谱写灿烂如火的青春之歌.
亲历红色经典的沐浴,探寻历史节点的足迹,是大学生成长征程上,开启的一条寓教育于实践的创新之路.以其极强的吸引力和感召力,彰显了旺盛的生机.
我从红色原点浙江嘉兴南湖红船上启程,跨越10载的历史时空,北上来到位于沈阳柳条湖立交桥西北的“”纪念馆,然后转向西南步入东北进关的咽喉要道锦州火车站东侧的“辽沈战役纪念馆”,最后返回家乡台安“的好医生潘恩良”的遗物陈列室.将党成立这件开天辟地的大事件和的好医生潘恩良这个小人物作为起止点,二者相映成趣,各具光辉；由恢弘回到现实,由整体落脚于个体.把“”纪念馆和“辽沈战役纪念馆”并联在一起,将悲惨与荣光相互交织,二者异曲同工的彰显了历史价值和教育意义.我认为,曲径通幽,荣辱共存,才是真实的历史,才是历史的真实足迹.
我驻足于浙江嘉兴南湖的红船前,探寻红色的起源.面对红船,我陷入了沉思.它见证了党的诞生,它承载了新的希望与梦想,它寄托了十三亿中华儿女的向往与期盼.我伫立“访踪亭”,凝望画舫船,吟咏着朱老总的“革命声传画舫中,诞生共党庆工农；重来正值清明节,烟雨迷蒙访旧踪.”的感怀诗篇,任思绪尽情地飞扬,情感之海既波涛汹涌,又细语缠绵.仿佛看到了鲜红的党旗高扬于船头,带领全国冲破千难万险,乘风破浪,奋勇向前.
我神情凝重地瞻仰“”纪念馆.对后人来讲,“国耻”同样是红色的经典,“国难兴邦”是古之训条,我们当谨记不忘.在黑底上生长的红色,呈现着一种深沉,对人的视觉冲击更强烈,对人的心弦拨动更震撼.“勿忘国耻”四个字是最雄壮的史诗,为什么发生“国耻”——落后就要挨打、贫穷铸就了国耻.这是警示的箴言,这是为历史量身定做的“成语”.此时,我的心在艰难的自拔中挣扎,用昂首挺立的精神动力排遣压抑：不要一味地狂饮苦水,吞食苦果,感受悲伤、放纵痛苦；不要永远煎熬在历史的苦海中,蒸煮现代人的心；不要在超出承受范围中,汲取心灵的启迪.要在情感上激励,在行为上奋起,“振兴中华”是对“勿忘国耻”最现实的诠释.
我置身于辽沈战役纪念馆,真切听到了战场上传来的隆隆的枪炮声和勇士们冲锋陷阵的呐喊声,仿佛看到了战场上熊熊燃烧的火焰和遮天蔽日的硝烟,深切感受到了血染疆场的惨烈和 高奏的欣喜.广大将士们为创建新殉难的壮举,实在可歌可泣.一种历史的厚重感,如山而至；一种对历史的敬畏感,陡然升起.时而让人热血沸腾,时而让人几近窒息.周身被一种无可名状的气氛笼罩着,裹挟着.我忘情地接纳了沐浴,心路联通了当下的今天与久远的历史.先烈的遗骨支撑着祖国的大厦,忠烈的鲜血融入了时代发展的长河,前辈的追求在后人身上延续,先贤的梦想在后来者手中变成了灿烂的现实
我静静地走进了设在台安县恩良医院的“的好医生潘恩良”的遗物陈列室.一件件承载荣光的物品、一段段跌宕起伏的履历、一次次义无反顾的抉择,一句句掷地有声的话语,无不充盈着他对祖国的忠诚、对第二故乡的眷恋和对医疗事业的热爱.他不为优厚的待遇所诱惑,不为海外的高职高薪而离去.坚守台安无怨无悔,救死扶伤,矢志不渝.英年殉职于台安县医院院长的岗位上.我仰视着的好医生潘恩良的铜像,崇敬之海已成汹涌,但却无言而又无语.此时,迅疾生成了这样的感悟：现实版的个体红色经典更加鲜活可感,更加沁人心脾.
关于红色旅行对思想教育应采取的,我在旅行前设计,在旅行中探究,在旅行后梳理,在此,坦白自己的如下心语：我不喜欢采取逆向的追溯历史,如果这样,历史的煎熬、挣扎与磨难会使你内心产生理性的枯燥,并减弱视觉的冲击力.从现实归回原点是史学家的研究模式,对大众而言,没有普惠意义.人们常说,思绪飞回从前,这是简捷而迅速的,目标只有一个“从前”那个地方,不心存杂念,不左顾右盼.然后,慢慢地往回走,观景赏花,感受变化.没有人这样讲,缓步走回从前,急速飞回现实,就是这个道理.我愿意以顺向的重走历史,它伴随你的是成长、发展、进步,你会感到历史前行的律动,历史创新的暖意,历史金秋的丰腴,历史碑林的繁茂与壮丽.对绝大多数人来讲,要让他们去享受历史,从历史的发展中生发感悟,得到一股推动力和牵引力.即便是“山重水复疑无路”,接下来则是“柳暗花明又一春”. 如何解读历史红色经典的内涵,更多的不是他表层的外显,而是他内在的延展.静止的南湖红船,再漂亮也不会引起人们心灵的震撼,真正引起震撼的是始于发端后的90年的峥嵘岁月,是强国富民的艰辛历程,是迈向小康的中华崛起,是屹立于强国之林的雄伟英姿,是一段波澜壮阔的走向复兴的历史.
除去类同于“”的事件,不要一味的纠结红色本源的固有根系,探寻它孕育生成的苦涩之旅,因为它底部的成长已经定格为历史.我们要深谙“不愤不启,不悱不发.”并践行愤而启之,悱而发之.激活过往历史的人,不一定都是这段历史的始作俑者,重要的是后来者遗传并优化了他的基因,历史鲜活的成因源自于后续的生机与活力.
畅游红色经典,放飞青春理想,集现实性和实效性于一身,活化教育的魅力,推动行为落实,是它延伸的清晰轨迹.
沐浴红色经典,是对心灵的一种滋养,它既是我们成长的土壤,又是我们成才的基石.唱响青春旋律,是我们肩负的神圣的历史使命,既要谱好曲,又要作好词.曲是跳动于心田的音符,词是实际创造的业绩.词曲的珠联璧合,才是新时代的青春之歌.我们要在生成理想、生成信念中,指导和引领学习者的实践；要在点燃激情、煮沸热血中,规范和付诸践行者的行动.
作为时代青年,要跟准时代前进的节拍,回应时代风云的激荡,领会时代精神的脉搏,做社会主义核心价值观的实践者、校园文明的建设者和良好社会风尚的示范者.
作为文学青年,要用手中的笔,写珠玉之篇、谱动听旋律、绘赏心悦目的图画；定格过去难忘的记忆,聚焦当下蓬勃发展的壮阔美景,憧憬如诗如画的灿烂未来.
作为师范类学生,要努力钻研基础知识和专业知识,把学习变成一种乐趣、一种追求、一种人生中不可或缺的动力源泉.从现在做起,努力强化师德修养,提高师德水平,牢固树立为人师表、教书育人的道德品质,把教师职业所要求的道德规范转化为内在素质,努力做到为学、为师、为人的和谐统一.
探寻红色足迹,沐浴红色经典,是一个承前启后、继往开来的时代命题.畅游美好青春,唱响青春之歌,是我们正在行走并永不停歇的快乐之旅.
Beyond乐队早期的歌更有技术性吗
其实音乐本身有很多方面更值得关注，而不是只看技术。不要轻易对一个人或一件事下结论，因为片面和局部都不能为一个整体定性。一位艺术家能走多远，作品质量有多好，起决定作用的是他的思想，没有思想深度的人，给他再好的技术再丰富的阅历都无济于事。早期的冷门歌里，往往蕴含着极大的信息量，那么该如何提取这些信息呢？下面的内容是关键。 为了便于更多人理解和实操，成蹊会尽量写得标准化一些，其实艺术作品不太适合这样按部就班地欣赏。 四个步骤很重要：不喜不厌，背景情感，细节拆分，单曲循环。 欲提升音乐欣赏水平，平和的心态尤为关键，尽量做到清空自己不喜不厌。初听任何一首歌曲，别急着发表意见，先抛弃既有的喜恶，以沉浸和安静的心态去感受。一开始很难做到，但只要你尝试了，很快就能进入状态。 作者创作这首歌的大概背景是什么？他的灵感从何而来？他要表达哪些情绪和想法？我有哪些疑问和发现？ 将音乐拆分后，可得到一系列小项，如演唱、旋律、歌词、结构、曲风、节奏、乐器表现、编曲特点等等，沿着各个小项有针对性地去倾听。越细致，越立体。 偏深刻偏复杂的音乐，听一两次是远远不够的，单曲循环十分必要。在循环中，你能发现许多之前没有留意到的点状创意，总有惊喜时不时冒出来撞击你的心弦。如果对一首歌曲你能按照上面的步骤去欣赏，那么恭喜，它是你的了，谁都拿不走。与此同时，耳朵鉴别歌曲质量的能力也会大幅提升。 今天是冷门系列专题的第一期，所选的3首曲目均来自Beyond的第一张专辑，《再见理想》。随着多次精细赏析，越来越多歌迷感受到了「Myth」的绝美，它的影响力也在与日俱增，所以本专题没有将其放入。❶ 浪漫之死 浪漫之死分为part1和part2两部分，前者为纯音乐，后者为半纯音乐。写出浪漫之死时，黄家驹年仅20岁，创作灵感来自十大奇案之一的雨夜屠夫案，作品里随处弥漫着作者强烈的悲悯之情，有家驹对生命和死亡的思考，有对凶手的疑惑和拷问，也有对遇难者的深切同情。part1近7分钟，真实还原了案件发生时的细节，以最自然的心态去接近凶手和被害者，为歌迷带来身临其境的听觉体验。电吉他营造了雨夜的气氛和死者的哀嚎，贝斯音像凶手沉重的步伐在悄悄逼近，木吉他似旁观者又似凶手的内心独白。 全曲极致阴森恐怖，前、中和后的结构非常清晰，对案件现场的刻画更是细致入微。 part2的人声很有特点，家驹的声音既像从天而降，又像在某个密闭的空间里绝望地发声，带着一丝神学的味道。超长的电吉他，凄惨中夹杂着疑问。诡异的铃铛音与第一部分遥相呼应。 无论从哪个角度去欣赏浪漫之死，其音乐性、思想性和美感都是Beyond不可多得的大作。作品的曲风前卫迷幻，内核是关注人性关怀生命，乐器表现带着浓浓的西方摇滚味道，让人不由想起Pink Floyd。❷ 巨人 未经商业裹挟，不看大众脸色，家驹会谱出什么样的曲子？Beyond又会做出什么样的音乐？「巨人」和「飞越苦海」给我们带来了无限遐想。 这类作品，当然不可能脍炙人口广受欢迎，但却生猛青涩毫不稚嫩，娴熟的技术和深刻的内涵让人胃口大开。无需借助特别的灵感，作品本身就是他们日常想法的展现，绝境里不放弃，苦闷中绽放本性。 巨人，前卫、干脆、坚硬，是不受任何规则束缚的率性而为。乐器篇幅依然很大，横冲直撞肆意张扬，一腔在纠结中渴望上升的热情，一股不惧任何挫折的蛮力。叶世荣的歌词是1986年时几个年轻人的真实写照，不知所措，苦苦求索，再创道理，力量如火。 当时家驹的声线还没有完全定型，并不是中后期的沙哑沉厚，巨人和飞跃苦海的演唱，都有一种尖锐如刀的锋利感。❸ Long Way Without Friends 创作「Long Way Without Friends」时，陈时安还未离队，他的英文填词功力上佳，为作品增色不少，Myth和Long Way Without Friends的歌词令人印象深刻。Long Way Without Friends，长路无知音，只看歌名就已经知道创作背景了，又是一首家驹在艰难岁月里写就的真实心声。激情渐渐消散，理想缓慢走远，孤身一人上路，身边无人为伴。成蹊特别喜欢long way without friends身上怪诞的异域魅力，对它的节奏、和音、电吉他和意境都十分上瘾。初出茅庐的Beyond已经对前卫摇滚和艺术摇滚有了相当的驾驭能力，这首歌还为《亚拉伯跳郎》的中东音乐风打了头阵。 歌曲的长度达到了7分20秒，家驹用滑棒吉他制造的飘忽大漠，部分螺旋推进的旋律，散落在各处精心设计的特殊音效，以及倔强不服输的哼哈人声……嗯，请慢慢吸收。 早期的Beyond，乐器话语权明显更重，高超的技巧和默契的配合让人耳目一新，在音色控制、编曲创意方面深受西方摇滚乐队的影响，乐队成员对前卫摇滚、艺术摇滚、金属乐等音乐类型更为青睐。如果只听过海光真大喜，那么你很可能得出这样的结论，黄家驹是一位流行摇滚歌手，嗓音高亢作品亲民，Beyond乐队有一定的知名度。这个结论是偏颇的吗？当然！可很多歌迷就是只听这几首歌，所以也只能得出这样的结论，最多再加上一句大爱精神。不止歌迷，连一些乐评人也没有听全家驹的作品，所以他们的看法和认知依然偏到奶家。 如果将家驹时代的作品统统听完听透，并对当时的时代背景有所了解，然后你得出的结论是这样的： Beyond的作品原创为先，在各个时期对多种音乐风格进行大胆涉猎。作为主创核心的黄家驹，参东西之乐韵，发本心之声音，承摇摆之精神，融流行之大同，风格自成一派，作品兼具广博和深刻，雅俗共赏，久听而不衰。Beyond喊出了一个时代的摇滚之音，黄家驹是摇滚的先驱和奠基者之一。 后知后觉也好，重头开始也罢，那些被淡忘已久的Beyond冷门歌，是时候该重新打量一下了。（文章来自公众号 一路有家驹）
可以推一首你最喜欢的歌给我吗
《一壶老酒》
有一首诗同时写四个季节的吗
春来奇花红映日，夏到杨柳依旧绿。秋临叶翠风景美，冬去芳草水东流。