Q1：音乐家肖邦是哪个国家的人?
肖邦 Fryderyk Chopin 1810.3.1-1849.10.17 波兰作曲家、钢琴家。其父为法国人，母亲是波兰人。自幼深受波兰民间音乐的熏陶，6岁开始学习钢琴，7岁登台演出。12-19岁在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。15岁开始发表作品，19岁起，以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎。从事教学和创作。在此期间染上肺病，1948年赴伦敦演出时，病情恶化，回巴黎不久逝世，享年39岁。 肖邦是浪漫乐派的著名作曲家，被誉为"钢琴诗人"，他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响，多以钢琴曲为主，体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。他的练习曲作品训练目的明确，艺术形象鲜明；他的圆舞曲作品，赋予温柔抒情的情感；他的前奏曲作品，可将风格迥异的个曲，自由结合为组曲；他的谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性；他的马祖卡舞曲作品，曲调单纯、和声简朴、明朗欢快；他的夜曲作品，充满幻想、情调深沉；作为著名钢琴演奏家，他的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独特。 他的主要作品有：钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首；此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等，共21卷。
Q2：肖邦是哪国人？
波兰
Q3：肖邦是哪国人
波兰作曲家、钢琴家，肖邦1810年3月1日生于华沙近郊，父亲是法国人，侨居华沙任中学法文教员，母亲是波兰人。
Q4：伟大的音乐肖邦是哪国人
他的父亲是住在波兰的法国人，母亲是波兰人。是法国文化对肖邦的影响更大，还是波兰文化对肖邦的影响更大，这是一个问题。然而，肖邦本人却一直怀恋着自己的故乡。中国人非常熟悉的一部好莱坞老电影《一曲难忘》，其中肖邦对家乡的思念始终是爱国主义教育的亮点。当然，肖邦是一个非常内向的人，电影中带着紧张的夸张表演似乎有点让人难以置信。恐怕下面这段话能更好地展现肖邦真实的一面。他在信中写道：“我平躺在床上，眼睛望着天花板，窗外是法国的土地，离波兰的天空那么远。我好像看到妈妈眼里满是泪水。她说，‘弗莱德里克，你已经成为一名著名的音乐家，你的波兰为你感到骄傲。’“波兰祖国确实以肖邦为骄傲和象征，
Q5：肖邦是哪国人？首都是哪
肖邦是波兰人，波兰首都是华沙。 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin 1810─1849），19世纪波兰作曲家、钢琴家。 1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。 肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
Q6：肖邦是哪个国家的人？
波兰的弗里德里希肖邦(1810-1849)出生于华沙的郊区耶里亚佐娃瓦利亚。他的父亲尼古拉肖邦原本是法国人，后来移居波兰，并于1794年参加了由波兰民族英雄科斯图什科(1746-1817)领导的反抗侵略者的起义。起义失败后，他去了华沙，靠教书等工作生活。后来，他在家开了一所寄宿学校。从此，他不再参与政治事务，只想过平静的生活。然而，他与华沙的文化界保持着密切的联系，这对肖邦的思想成长产生了影响。肖邦从小就表现出非凡的音乐天赋，不仅会弹钢琴，还会作曲。七岁时，他发表了他的第一部作品& G小调波兰舞曲。八岁时，他举行了第一次公开演出。此后，肖邦一直以“神童”的身份在钢琴上演奏，经常受到华沙贵族的邀请演奏，一度成为贵族沙龙的宠儿。1825年，来到华沙参加波兰议会的俄国沙皇亚历山大一世也参加了肖邦的音乐会，并送给肖邦一枚钻戒。肖邦童年和青春期的这些经历与他后来的经历形成了鲜明的对比。青年时期，肖邦也接触到了波兰城乡的民间音乐和许多波兰爱国人士的进步思想。从1826年开始，肖邦正式成为音乐学院的学生，与许多进步的师生互动。在这些年里，郑潇经常去乡下度假。他欣赏祖国的自然风光，听农民唱歌演奏音乐，参加乡村舞蹈和婚礼。中国文化和民间音乐，就像种子一样，在肖邦的心里播种。从18世纪末到19世纪中叶，波兰是一个多灾多难的国家，但也是一个史诗般的民族。1772年、1793年和1795年，俄国、普鲁士和奥地利三次瓜分弱小的波兰。他们瓜分波兰的领土，奴役波兰人民，企图扼杀波兰人民的民族意识，以便长期统治。然而，正如一首波兰爱国歌曲所唱：“波兰不会灭亡！”波兰人民始终坚持不屈不挠的爱国斗争。19世纪上半叶，波兰进步的民族浪漫主义文艺对这场斗争起到了极大的推动作用。当时，波兰涌现出一批爱国思想家和艺术家。他们主张文艺要有鲜明的民族特色、爱民自强的思想内容、丰富的情感色彩。这些思想对肖邦影响深远。肖邦的朋友、波兰诗人维维基在给肖邦的信中写道：“只要你永远记得，国籍，国籍，最后是国籍.正如波兰有祖国的本质，也有祖国的旋律。山、林、河、草原都有自己的祖国内部声音，虽然不是每个人心都能听到它的声音。”他多次告诉肖邦要“为人民，通过人民！”肖邦的老师埃尔斯纳也对肖邦说：“你是一个天才，为人民而写，要受欢迎，要有民族特色。”这一切都对肖邦后来的思想发展产生了深远的影响。1830年，法国爆发了七月革命。它不仅打击了欧洲反动的“神圣同盟”的封建统治，而且促进了欧洲各国的革命。此时，波兰爱国力量复兴，秘密爱国组织也活跃起来。尽管反动当局遭到逮捕和镇压，但他们正在酝酿新的起义。正是在这样动荡的形势下，肖邦的亲人、老师和朋友都力劝肖邦出国深造，通过自己的音乐创作和演奏为祖国扬名立万。为此，肖邦陷入了激烈的思想斗争，爱国主义使他想留下来。进取心使他想再次离开。他写道：“我还在这里，无法决定离开的日期。我觉得离开华沙后就再也回不到家乡了。我确信我想永远告别我的家乡。
啊，死在一个你没有出生的地方是一件多么悲伤的事情啊！“离别的痛苦和告别的预感折磨着他。但亲朋好友的鼓励、指示和期待鼓舞着他，让他意识到自己有责任走出国门，用艺术歌颂祖国和自己的民族，这让他感到兴奋。他写道：“我愿意唱出一种由愤怒和无拘无束的情绪激发出来的声音，这样我的作品(至少有一部分)就可以被视为约翰(指17世纪的波兰国王约翰三世索比斯基)。他打败了土耳其侵略者，收复了祖国的领土，并把土耳其人赶出了维也纳和匈牙利，使他在欧洲名声大噪。)部队唱的战歌。战歌已死，但其回声仍将在多瑙河两岸荡漾。“1830年11月2日，萧瑟的寒风增添了华沙的秋天，又增添了离别的痛苦。送别的朋友用这样的话来劝诫即将离开的肖邦：“无论你在哪里停留或漂泊，愿你永远不要忘记自己的祖国，永远不要停止爱自己的祖国，用一颗温暖而忠诚的心。“肖邦接受了朋友送来的装满祖国土壤的银杯，象征着他的祖籍永远与他同在异乡。更让肖邦感动的是，当亲朋好友为他送行到肖邦的出生地华沙郊区沃利亚时，他的老师埃尔斯纳和华沙音乐学院的一些学生早已在那里等候，并唱起了埃尔斯纳特为肖邦送别而写的合唱曲：“你的才华从我们的祖国生长出来，愿它在各地得到充分的发展。”.通过你的音乐和音乐之声，通过我们的马祖贝克和克拉科维亚克。这样的告别场景，这样激动人心的话语，让肖邦在登上旅途时百感交集，热泪盈眶。肖邦离开这个国家几周后，华沙爆发了起义，并取得了成功。据说肖邦听到华沙起义的消息后非常激动，曾计划回国。是他最好的朋友提图斯努力让他不要回去。当提图斯启程回国参加起义时，萧雇了一辆驿车追上了他，准备和他一起回国，但没能追上又回到了维也纳。这时，郑潇在给华沙的朋友马图辛斯基的信中写道：“为什么我不能和你在一起，为什么我不能当鼓手！"1830年11月的华沙起义取得了辉煌的胜利，赶走了俄国侵略者，建立了波兰自己的政权。波兰人民的这一英勇成就震撼了整个欧洲，是欧洲革命史上光辉的一页。然而，取得胜利不到一年，起义的结果就被波兰大贵族的背叛给毁了。俄国侵略者夺回华沙，华沙起义被镇压。当肖邦在巴黎旅行期间听到华沙再次沦陷的消息时，又是一个凄凉的日子。。这时，他义愤填膺、悲痛欲绝。在写给梯图士 的信中，他表示了对侵略者的无比愤恨：“……啊，上帝啊，你是 存在的！存在而不给他们报应！你不管莫斯科佬的罪行，或者， 或者你自己就是莫斯科佬！我可怜的父亲！我高尚的父亲，可能 他在挨饿，他也没有钱给母亲买面包！妹妹也许遭受放肆的莫斯 科败类的狂暴蹂躏！帕斯凯维奇（帕斯凯维奇是攻陷华沙的俄国统帅。），这条莫墓列夫的母狗，占领 了欧洲那些头等君主国的驻节地！？莫斯科佬将成为世界的统洽 者?……啊！为什么我连一个莫斯科佬都不能杀啊！”尽管肖邦 的父亲一再劝告他不要抛弃俄国“国籍”（当时俄国统治下的波兰 居民均属“俄国籍”)，可是肖邦在维也纳始终不去把他的俄国护照 延期，而甘愿放弃“俄国籍”，当一名“无国籍”的波兰流亡者。 同时，肖邦在维也纳也没有动用俄国占领华沙的反动头子康斯坦 丁大公写给俄国驻维也纳大使的介绍信，从此和俄国统治者彻底 划清了界限。以华沙起义为标志的波兰民族独立运动，好比是一所 爱国主义的大学校，造就了无数波兰的民族战士，也哺育了一批波 兰的民族艾艺家。刚离开华沙时，二十岁的肖邦还相当幼稚，可是，华沙起义以后的．二十一岁的肖邦，已被祖国的灾难磨练得 坚强起来了。他对祖国的爱和对敌人的恨，也变得更强烈了。 1831年肖邦到达巴黎的时候，法国正处于君主立宪的“七月 王朝”时期，王朝代表的是金融资产阶级的利益，金钱统治着社 会的一切。法国的政治，经济、文化中心──巴黎，尽管在文化艺术 上有着悠久的传统，成为全欧的文化艺术中心之一，可是，正如肖 邦在巴黎时所说的：“这里有最辉煌的奢侈。有最下等的卑污，有 最伟大的慈悲、有最大的罪恶;每一个行动和言语都和花柳有 关;喊声、叫嚣、隆隆声和污秽多到不可想象的程度，使你在这 个天堂里成为茫然不知所措，也就是说谁也不过问一个人是怎样 生活的……。”为了在巴黎站稳脚跟，肖邦和上层社会的人士交 往。环境决定了他“非生活在这个圈子里不可。”1833年初，肖邦 在给多·泽瓦诺夫斯基的信中写道：“我已经进入最上层的社会， 与大使、公爵、部长交往，……因为据说高尚的趣味是从这里出 发的；假如有人在英国或奥地利大使馆听过你，你马上就有更大 的才能了；假使沃德蒙公爵夫人庇沪你，你马上就弹奏得更好。” 由此可见，肖邦在巴黎尽管假快打开了局面、获得了成功，但他 是不满意的。上层社会的奢华和虚假，无法安慰一位满怀亡国之 恨的流亡者那痛苦的心灵。1832年底，他写了一封信给巴黎的优 美艺术部长：“一个不能再忍受祖国的悲惨命运而来到巴黎已将 近一年的波兰人──这是我向阁下作自我介绍所能使用的全部头 衔──恭顺地向您请求把音乐学院大厅供他一月二十日举行音乐 会用……”。这封信清楚地表明了肖邦在巴黎的身分和他的心情�2�5r /> ?? 和上层人物交往，日益使他感受到“假发所掩盖的是巨大的空虚。” 唯有和波兰侨胞在一起，他才感到亲切。他热情无私地帮助流亡的 波兰同胞，经常和他们在一起交谈、回忆，并为他们不知疲倦地 演奏。1836年，被称为“波兰的帕格尼尼”（帕格尼尼是当时意大利最杰出的小提琴家，名扬全欧。） 的小提琴家里平斯 基要来巴黎演出时，肖邦积极地为他进行筹备，唯一的要求是要 他为波兰侨民开一场音乐会。最初里平斯基表示同意，后来却又 拒绝了，因为他不久要去俄国演出，如果他在巴黎为波兰侨民演 奏，会引起俄国人的反感。这佯的“理由”激怒了肖邦，他愤然断 绝了与里平斯基的友谊。1837年，俄国驻法大使以沙皇宫庭的名 义拉拢肖邦，要他接受“俄皇陛下首席钢琴家”的职位和称号， 并表示这是由于肖邦并未参加1830年的华沙起义。肖邦断然加 以拒绝，并义正词产地答复道：“虽然我没有参加1830年的革命， 因为当时我还太年轻，但是我的心是同那些革命者在一起的。” 这坚定的回答、傲岸的蔑视，给了北方的暴君一记响亮的耳光。 从这一系列表现可以看出：肖邦没有辜负亲友和老师的期望和嘱 咐，他始终保持着一颗忠于祖国的心。 肖邦很快在巴黎成名了。他通过自己的创作、演奏和钢琴教 学，赢得了人们高度的尊重。在巴黎，“娱乐变成了放荡，这里金 子．龌龊和血腥是混在一起的”。尽管肖邦对巴黎的上层社会有 所反感，但他的活动大多局限于上层的沙龙，加上他自己也逐渐 地过上了优越的生活，这对他的思想意识也必然产生一定的影响 和局制，使他对资产阶级民主革命和社会改革缺乏应有的理解和 同情，这和他历来与不少波兰贵族及其子弟关系较密切也有联 系。1831年华沙起义失败后，流亡国外的波兰人有几千名，其中 三分之二在法国，大多是出身贵族的知识分子。这些人从政治上 说大致可以分为两派，保守派和民主派。保守派倾向于君主立宪 制，而并不热心于社会改革;民主派则主张立即解放农民，反对 专制制度。对于在巴黎的波兰民主派人士，肖邦一个也不认识。 从思想观点上看，肖邦更多地倾同于保守派。所以，对于1830年 和1848年法国爆发的资产阶级民主革命，肖邦表现得相当冷淡。 这些都不能不说是阶级局限性在肖邦身上的反映。 肖邦从此一直定居在巴黎，只偶尔去外地旅行。1835年，他 曾去德国的卡尔士巴德与父母短暂地相会过一次。同年在德累斯 顿认识了波兰贵族沃德津斯基的女儿玛丽亚，和她发生了恋爱。 次年，肖邦向她求婚，但由于肖邦不是贵族，只是“一个音乐家”， 不门当户对，而遭到玛利亚父亲的拒绝。1836年底，肖邦认识了 法国女作家乔治·桑，约一年后，他们就同居了，一直到1847年才决裂分手。肖邦经常和聚集在巴黎的各国著名的文艺家交往， 如波兰诗人密茨凯维支，法国文学家雨果、巴尔扎克，德国诗人 海涅，法国画家德拉克罗瓦，匈牙利作曲家、钢琴家李斯特，意 大利作曲家贝利尼，法国作曲家柏辽兹等。这些文艺家们尽管 各人的风格、个性往往不一致，但他们彼此的交往，使互相间在 思想和创作上有所启发，这对肖邦的精神生活是一种慰籍。可是，肖邦后半生在巴黎度过的岁月，仍然充满难以排遣的孤寂 感。他乡作客、举目无亲的感受，始终使他悲郁不已。从三十年 代中起，肖邦经常患病，身体相当衰弱。举行公开的音乐会，尽 管可以带来金钱和荣誉，肖邦却并不喜欢。他最大的愉快还是和 波兰同胞在一起。他说：“就象不能拒绝给病人服药一样，我从不 拒绝给密茨凯维文和诺尔维德弹琴，无论他们当中哪一个人来， 我都会坐下来弹琴，有时始终连一句话也不说。我的音乐不止一 次引起他们流泪，这眼泪难道不是民族艺术家最高的十字架(意 即报酬)吗?”1841年，肖邦在致友人的信中写道：“我 们是否仍然会回祖国呢？！或者是完全疯狂了？！我并不替密茨凯维 文和索邦斯基担心──这是一些坚强的脑袋，这些脑袋再经过几 次流亡侨居的生活也不会失去理智和力量。”从这些话中间可以 看出肖邦作为一个“自愿的政治流亡者”在异国的苦楚。但是，他 宁愿蒙受这苦楚，也不情愿回波兰去当异族统治下的“顺民”。 1848年，他应邀去英国和苏格兰访问演出，尽管受到热烈欢 迎，但他非常反感“英国人评价什么都用英磅，他们喜欢艺术只 是因为它是奢多品。”他在英国时这样写道：“在我心里，已经什么也不想做了，……我的心里觉得忧愁，可是我麻醉自己，……我 感得到一种沉闷的苦痛，……我早已没有体验过真正的快乐了。 我根本什么也感觉不到，我简直只象植物一祥地活着，耐性地等 待着自己的完结。”肖邦的最后几年就这样完成了他个人悲剧的终 结。可是，对于祖国，对于未来的祖国复兴，肖邦始终念念不 忘。1846年波兰爆发了克拉科夫起义，失败后，加里西亚又发生 了农民起义。这些事件曾激起肖邦的热情，他在信中欢呼道：“克 拉科夫的事情进行得极好”；“加里西亚的农民给沃伦和波多尔农 民做出了榜样;可怕的事情是不能避免的，但到最后，波兰将是 一个强盛、美好的波兰，总之，波兰。”1848年3月，波兹南公国 起义，4月即遭到普鲁士的镇压。肖邦对此也表示了极大的惋惜： “我……知道了关于波兹南公国全部可怕的消息。除了不幸，就 是不幸。我已经万念俱灰了。”对祖国命运的深切关怀，对祖国未 来的热情憧憬，体现了肖邦对祖国始终不渝的热爱。正是这热爱 使肖邦说出了他的遗愿：“我知道，帕斯凯维奇决不允许把我的遗 体运回华沙，那末，至少把我的心脏运回去吧。”1849年，肖邦逝 世后，他的遗体按他的嘱咐埋在巴黎的彼尔·拉什兹墓地，紧靠 着他最敬爱的作曲家见利尼的墓旁。那只从华沙带来的银杯中的 祖国泥土，被撒在他的墓地上。肖邦的心脏则运回到了他一心向 往的祖国，埋葬在哺育他成长的祖国大地中。 肖邦的创作 肖邦的创作 Back to The Top 肖邦的创作和他的时代、社会背景以及个人思想、生活有着密切的联系。肖邦的创作生涯延续了三十余年(1817─1849)，可 分为两大时期：(1)华沙时期(1830年前)；(2)巴黎时期（1831 ─1849)。 肖邦在华沙度过的二十个年头，总的说来，是愉快、开朗的。 反映在这一时期的创作中，情绪的基调是乐观的，但思想深度却 是有限的。尽管在这一时期内，肖邦已写下了两首钢琴协奏曲、一 些练习曲以及一些玛祖卡舞曲等优秀的作品，但是，华沙时期的 作品毕竟不可能超越一个尚未经历生活风霜的考验、不满二十岁 的青年人的思想局限。清新、明快固然是肖邦华沙时期大多数作 品的基调，但从有些作品中。也可以看出过于华丽，甚至纤弱 矫饰的特点，看出受当时欧洲沙龙乐风以及波兰贵族气息影响的 痕迹。1829年，肖邦在维也纳演出后就曾写信说：“大家说这里的 贵族喜欢我。”但是，肖邦的早期创作中极其可贵的一点是:很早 已显示出波兰的民族特色。各种民间舞蹈的体裁、节奏，以及风 俗生活的意境、情致，使他的作品非常生动、感人。如d小调波 兰舞曲(Op.71 Nrl)以及a小调玛祖卡舞曲(Op．17 Nr4， 《小犹太》）等。肖邦一生中写的第一首作品是波兰舞曲(1817)， 写的最后一首作品是富有波兰民间色彩的玛祖卡舞曲(1849年)。 这象征着肖邦的一生是一个波兰民族作曲家的一生，是和波兰人 民、波兰土壤息息相连的一生。肖邦很少直接采用民歌旋律作 曲，而是按波兰民族民间音乐的性格、音调，自己去进行创造。 他的音乐既具有强烈的波兰风格，也富有个人独创的特性;既 与民间音乐有千丝万缕的联系，但又是经过精心加工和艺术提高的。 1830年至1831年华沙起义的成功、失败，不仅决定了肖邦一 生中的重大转变，促使肖邦的思想走同成熟，并且也是他创作前 期与后期的分水岭，这前后的区别显得如此巨大，甚至仿佛判若 二人。从此，肖邦的作品的思想性更高了，情感更深刻了，气势更 宏大了。他的作品从具有抒情音诗的特点演变为具有民族史诗式 的特点。在华沙起义直接影响下产生的c小调练习曲、a小调及 d小调前奏曲标志着这一骤变的发生。在巴黎陆续写成的第一谐 谑曲、第一叙事曲等宏伟的史诗性乐曲，也充分显示整个风格 的变化。 肖邦在巴黎的创作很快进入了成熟期。此后的创作可以分为 两个范畴，一个与祖国兴亡或个人对祖国的缅怀、思念、憧憬有联 系，一个则更多反映肖邦在巴黎的生活感受和情致。从乐曲的风 格来说，也可分为两类:一类是宏伟的、富有戏剧性；一类是充 满诗意的、抒情的。不少资产阶级的评论家只看到或只强调肖邦 抒情、细腻的一面，甚至把肖邦称作“沙龙作曲家”、“病室作曲 家”，这是一种歪曲。肖邦尽管身体虚弱，钢琴演奏以细腻、含 蓄著称，但他的精神境界和思想情感天地之广阔、宏大， 确实只 有一位民族战士才能具有的。正是时代的激流、民族的悲剧和生 活的冲突，使肖邦的作品获得了如此巨大的气势。但这宏大并不 妨碍肖邦音乐的细腻，强烈的戏剧性和优美的抒情性，在他的作 品中是对立而统一的。例如升c小调夜曲(Op.27 Nrl)强烈的 中段和宁静的首尾段形成鲜明的对比;第二叙事曲中反复交替出 现音乐形象截然不同的两段。而这些对比完全受内容表现所决定 的，是有机整体发展，演奏的结果，而绝不是纯形式地为对比而 对比。 肖邦最后几年的创作中，虽然也还有个别作品具有昂扬的情 绪，如《幻想波兰舞曲》(0p.61)，但更多的却具有一种仿佛 与世无争的情绪。这在他以往的创作中是少有的，不能不说这是 生活意志衰退、悲观情绪有所滋长的结果。从数量上说，最后几 年的作品写得很少，这和肖邦当时的体力衰弱、心情忧郁有关。 肖邦的作品几乎全是钢琴曲。尽管他的老师埃尔斯纳等曾一 再鼓励他从事民族歌剧的创作，但是肖邦很清楚自己的所长和所 短，始终局限于钢琴创作。创作范围的局限丝毫不影响尚邦作为 作曲家的伟大。他在钢琴音乐的领域内，不仅写下了大量杰出的 作品，并且对钢琴音乐、乃至整个音乐创作的历史发展作出了重大 的贡献。他的作品继承、发扬了欧洲十八、十九世纪初古典音乐的 传统，大大地丰富了欧洲十九世纪上半叶浪漫主义音乐的天地， 并对十九世纪下半叶浪漫主义音乐的继续发展、各民族乐派的兴 起，以及此后整个近现代音乐的发展(包括十九、二十世纪之交 的印象主义音乐等)，有很大的启发和影响。他的充满独创性的 作品中常富有宽广如歌、感人至深的旋律，和声色彩丰富而极有 表现力，节奏生动，并常与波兰民间音乐、舞蹈有密切的联系， 在形式体裁上也是多样的，同样具有高度创造性。