有问题就有答案
为什么那么多人喜欢好莱坞电影
很高兴回答你的问题。依稀记得我第一次观看好莱坞大片《终结者》时的感受，我感觉我是张着嘴看完的，完全被里面的特技所吸引，以后的我对好莱坞大片是一发不可收拾。说起"好莱坞"一词往往直接用来指美国的电影工业，由于美国许多著名电影公司设立于此，故经常被与美国电影和影星联系起来，好莱坞是世界闻名的电影中心，每年在此举办的奥斯卡颁奖典礼则是世界电影的盛会 。下面我们就一起来探讨一下大部分人喜欢它的原因（也有一部分人不喜欢）：好莱坞可以说是一个很成熟的商业电影体系，引领世界潮流，独树一帜，大部分电影，无论投资资金还是导演，演员阵容，都是世界级的，另外，特效，化妆，音效硬性指标领先，也都是条件最好的。飞车，追击，悬疑，枪战，俊男，美女，特效，都是我们拍不出来的效果。好莱坞电影审查很明确，美国电影分级制度，G级-大众级，任何人都可以观看，PG级-该级别电影中的一些内容可能不适合儿童观看，PG-13级-建议13岁后儿童观看，R级-建议17岁以上观看NC-17级—17岁以下（包括17岁）禁止观看。我国引进的基本都是G级所以大家都能看，也就都喜欢看。好莱坞基本都是商业电影，不涉及到特别敏感的种族，宗教，特色文化的问题，所以基本每个国家的人都能看懂，看好莱坞大片，对喜欢的人是一种享受，也就是很多人喜欢看得原因。最后我希望我国电影产业也能越来越好。谢谢！
为什么只大量进口美国影片，其他国家的优秀影片不引进
美国大片上座率高，经济效益好。
国内外电影有什么区别
今天谈谈外国跟我国的电影问题吧，我说的也不代表谁的意见，只是我的个人观点而已，这个月也是我国的新年节日，主要什么很多大制作成本又高的电影，它的档期都喜欢放在年前或年后这一段节假日时间来播放。第一点：大制作嘛就是有名气的明星大家也比较熟悉的人才算大制作吧，希望大家不要喷我喷的太厉害就行，这只是我个人观点而已，如果错了我可以改嘛，大家可以互相指点指点啊！第二点：高成本的电影嘛我觉得也就是拍了一部低成本的，然后火了又想拍成一个系列的电影，这样总投资不用我想大家也知道不会低到哪去了吧。比如大家熟悉的也很火的《速度与激情》系列的，现在我记得好像都拍到第9部了吧，也拍了有好几年了，还有《指环王》《哈利波特》《复仇者联盟》这些好莱坞电影等等。这些高成本的电影第一要求都要有名气这样别人才找你去拍，不然你没名气的话你可以去角落里蹲着了，至于第二个要求嘛也就是投资方和导演的事了，既然是大制作又成本高的电影那也肯定请的是国内或者国外最有名气的人大咖来演的，既然能出国演戏你就能想到以部电影的片酬有多高了，动不动就几千几百万美金的了，这个不用我说大家也知道一个明星代表的是一个公司，个人挣了多小也要分点给自己公司吧，毕竟公司做宣传个人名气才高也就可以接很多广告电影之类的工作了嘛。相对于我国的大咖嘛，当然就是以武打明星打到国外去的功夫演员多数了，大家也应该认识的一些吧，比如《李小龙，成龙，洪金宝，李连杰，甄子丹，杨紫琼》他们大多数都是亲身拼搏回来的名气，所以人气肯定也不会低，不管在国内还是国外。而我国内的电影系列嘛，在我小时候就开始看的有《林正英》系列的抓鬼和僵尸电影之类的了，到90年代左右就开始看《成龙》的警察故事系列了，这些都是比较在国内有名气的了，然后也陆陆续续的有《周润发》的赌神系列，《周星驰》的大话西游系列，相对于前面的系列要拍了好几部才能火的，而我们星爷就一部《大话西游》就火的了，我想大话西游里的有一段经典对白大家都有看过听过吧。《曾经有一段真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜失去后才后悔莫及，人世间最痛苦的事情莫过于此。如果上天再给我一个机会，我会对那个女孩说三个字“我爱你。”如果要在这段爱情上加一个期限，我希望是一万年》。而到现在的年代我国的电影已经一步步的在追赶上欧美的步伐了，就比如现在的新年的贺岁片《流浪的地球》科幻片一样，在欧美上映后也有了很大的好评和赞赏，也在为2月22日的《阿丽塔：战斗天使》来在做比较，不管演得好与坏我想只要你努力了问心无愧就好。
为什么现在电影行业这么火
若从实际情况来看，电影行业不是这么火，而是一直保持着增长的态势，只不过国内电影行业遇到了目前全球性经济低迷的情况，在这种情况下会产生一种口红效应。有意思的口红效应20世纪30年代美国经济大萧条时期，雅诗兰黛集团前任董事长Leonard Lauder最早提出“口红效应”的理论，而这种理论后来被实证了。每当经济不景气，人们的消费就会转向购买廉价奢侈品，而口红虽非生活必需品，却兼具廉价和粉饰的作用，能给消费者带来心理慰藉。口红效应的有意思之处则在于，人们的消费模式会进行心理的补偿，而这种非生活必需品的补偿啊可以让自我感觉到生活的意义和存在感。而娱乐行业作为娱乐的属性可以让人在一段时间内进行身心的放松，减少生活的压力，毕竟如同电影这种娱乐性质的产品并不是高消费的东西，只要花少点钱就可以达到减压的目的，也许这样做的人本身并不会在意什么口红效应，行动上面却是和此相一致。经济发展的必然性当然电影娱乐业不仅仅是口红效应这一种效应起的作用，娱乐产品本身的特点决定的，即是娱乐性和心理补偿性。随着一国经济的发展，对于娱乐行业来主，会在国内经济比重占据不小的份额，这在发达资本主义国家已经是一种趋势，看一组数据：美国的文化产业占整个GDP的25%，英国达到11%，日本为20%。根据最新的统计结果，的GDP总量已经达到世界第二位，人们平均消费能力和水平相应有所提高，按马斯洛需求层次理论来说，对于生理的需要，特别是食物已经不再是大问题的时候，那就会往更高的阶段上升，而娱乐如电影行业相应的被纳入到这种消费层级中来。相应的，不仅仅是指电影行业，现在流行的一个词汇如泛娱乐概念，这个概念是指一个覆盖游戏、文学、动漫、影视、戏剧等多种形式的娱乐体系。这个体系会在这个总经济体量不断增长的基础会持续增长。
四十几年过去了，《教父》系列为何仍是最伟大的电影系列
我觉得《教父》之所以伟大是必然的，如果一个人说自己爱电影却没看过《教父》，那他一定会被人笑掉大牙。无论西方还是东方，《教父》都是公认的在影史上最不可忽视的一个系列电影。因为《教父》，殿堂级导演科波拉的地位永远无法撼动。每当有人主动谈起这个片时都都会用到“伟大”二字，但很少有能够说出伟大在“何处”。《教父》1972年上映，获得过很多的大奖，跟本身的剧情，服装，摄影，剪辑有很大的关系，不得不说真的是相互衬托。曾经在杂志上看到过一篇文章，著名导演、编剧、制片人库布里克曾评价这是他看过的最伟大的电影。我们可能无法理解大神为何会发出这样的感慨，作为一个电影发烧友来说，或许我们只是单纯的觉得好看，在自己的内心能够产生不一样的情愫吧！随着电影的不断发展，我们可以看到很多的黑帮电影都会有《教父》的影子。《教父》给黑帮片开创了一个经典的标杆“老大上位都是无奈。”麦克最初非常讨厌他的“家族企业”，他无比想要融入真正的美国生活，可是无奈于家族的风雨飘摇，他必须站出来继承家业，保护家族。而且从剧作角度来说，剧作的主角一定是哪个开头和结尾完全不同，产生巨大性格改变的人。所以我坚定的认为《教父》的主角一定是阿尔帕西诺饰演的二代教父麦克，而非马龙白兰度饰演的维托柯里昂。因为维托这个角色在电影中基本没什么改变，也不知道当年的奥斯卡评委懂不懂电影，居然把阿尔帕西诺当成配角。从这个角度来看《新世界》和《无间道2》，李子成和韩琛才分别是这两部片的男主角。他们都是改变的，而且在相应的电影中完全转变成另一个完全不同的人。得承认两部片都有无数优秀的演员，连配角都是闪闪发光，是我心中二十一世纪最好的两部黑帮片。但是都还到不了教父那种层次，但已经很牛了，两部片只是完美的借鉴了《教父》的一些好的方面。当然，还有好多黑帮片都借鉴《教父》。好了，就先说到这里了，喜欢的话就点个关注呗！