初学音乐识谱入门
要学会看谱，视觉识谱成为非常重要的一个方面，下面具体介绍一下：1、认真读谱：对于初学钢琴者来说，首先要做到的工作就是正确的读谱。读谱的正确与否，是乐曲顺畅练习、演奏的前提。在乐谱中作曲家标明的每一个音符、休止符的时值，以及每一个音乐术语都包含着思想深意，作曲家也力求通过记谱准确地将音乐信息传达给演奏者；2、谱面形状记忆：谱面形状记忆是将乐谱作为记忆的主要依据。每个月浦的铺面都有它各具特色的“形状”，在反复看谱、阅读的过程中，会潜移默化地记住乐曲各个段落的分布、印刷排版的顺序、乐曲的基本结构、段落中的情绪甚至某些音乐细节；3、内心的视觉记忆：在学习五线谱的过程中，高低起伏、错落有致的五线谱就像地图一样，在键盘上可以找到相对应的音，然后脱离钢琴将这种对应感在脑海里化为一种内心视觉记忆。在训练的过程中，要注意打破五线谱音的高低有序排列，要注意进行双向的对应记忆，即针对五线谱在内心可看到键盘相对应的音，针对键盘上的音可看到五线谱上相对应音的位置，这种对五线谱的学习和认识是相对扎实的。
音乐曲谱基础知识
音乐入门简单识谱1、认真读谱：对于初学钢琴者来说，首先要做到的工作就是正确的读谱。读谱的正确与否，是乐曲顺畅练习、演奏的前提。在乐谱中作曲家标明的每一个音符、休止符的时值，以及每一个音乐术语都包含着思想深意，作曲家也力求通过记谱准确地将音乐信息传达给演奏者；2、谱面形状记忆：谱面形状记忆是将乐谱作为记忆的主要依据。每个月浦的铺面都有它各具特色的“形状”，在反复看谱、阅读的过程中，会潜移默化地记住乐曲各个段落的分布、印刷排版的顺序、乐曲的基本结构、段落中的情绪甚至某些音乐细节；3、内心的视觉记忆：在学习五线谱的过程中，高低起伏、错落有致的五线谱就像地图一样，在键盘上可以找到相对应的音，然后脱离钢琴将这种对应感在脑海里化为一种内心视觉记忆。在训练的过程中，要注意打破五线谱音的高低有序排列，要注意进行双向的对应记忆，即针对五线谱在内心可看到键盘相对应的音，针对键盘上的音可看到五线谱上相对应音的位置，这种对五线谱的学习和认识是相对扎实的。识简谱的技术主要是音准和节奏两方面，节奏的掌握不太难，掌握一排子内的节奏型即可，知道每个音是多少拍，这个乐理里有，很简单。音准较难，和本人的乐感关系很大，对于没有老师的人来说，主要靠背谱，背一部分你熟悉的歌曲，这样就记住了大部分音程。对于你唱不准的音程，可以用先唱这两个音做头尾的音阶，然后把中间的音去掉。先掌握音阶，就是2度音，再三度音，一直到七。
识谱入门零基础知识
1、认真读谱：对于初学钢琴者来说，首先要做到的工作就是正确的读谱。读谱的正确与否，是乐曲顺畅练习、演奏的前提。在乐谱中作曲家标明的每一个音符、休止符的时值，以及每一个音乐术语都包含着思想深意，作曲家也力求通过记谱准确地将音乐信息传达给演奏者；2、谱面形状记忆：谱面形状记忆是将乐谱作为记忆的主要依据。每个月浦的铺面都有它各具特色的“形状”，在反复看谱、阅读的过程中，会潜移默化地记住乐曲各个段落的分布、印刷排版的顺序、乐曲的基本结构、段落中的情绪甚至某些音乐细节；3、内心的视觉记忆：在学习五线谱的过程中，高低起伏、错落有致的五线谱就像地图一样，在键盘上可以找到相对应的音，然后脱离钢琴将这种对应感在脑海里化为一种内心视觉记忆。在训练的过程中，要注意打破五线谱音的高低有序排列，要注意进行双向的对应记忆，即针对五线谱在内心可看到键盘相对应的音，针对键盘上的音可看到五线谱上相对应音的位置，这种对五线谱的学习和认识是相对扎实的。
钢琴乐谱新手入门
1、高、低音谱表的音高关系是一致的，位置越高代表在键盘位置越靠右。2、中央C位置：对应高音谱号为下加一线；对应低音谱号为上加一线。3、升降号代表改变半音，升号代表紧挨原来琴键右边的键，降号是左边，注意是紧挨的键，无论黑白。C大调音阶弹奏的是一组白键，一旦调性改变后（即五线谱最左端出现了一些升降号），就意味着在本首曲子中某些音要做出固定的升降改变。若不考虑这些变化音，音符在五线谱和琴键上的位置对应关系其实是固定的，一段时间的练习之后就能熟能生巧，从琴谱位置直接到键盘位置，而无需作音高的判断）4、不同形状的音符代表不同的时值，即此音对应的演奏时长。5、休止符没有位置概念，为了美观，固定在高低音谱表的中间位置。
钢琴踩踏板的符号以及方法
踏板有两种符号表示，一种是英文字母pedol ，一种是用长的横线表示。我们一般讲的踏板是指延音踏板，也就是钢琴最右边的踏板，踩下后可以延长声音的时间，使演奏的乐曲听起来更动听。
1、钢琴一般有三个踏板。左边的是弱音踏板，中间的是弱音踏板，右边的是延音踏板。
2、一般来说，使用最多的是延音踏板。 踏板符号一般有两个：左边的是踩下，右边的是放开。
3、 踏板的使用方法：根据乐谱上的符号，初学者可以根据节奏来踩，如一小节踩一次。当和音变换时一定要换干净踏板，不然音会很浑浊。
4、有个最重要的技巧，叫做“切分踏板”，就是说，每一小节的重拍时，首先把音符弹下去，在此音发声的瞬间，再很快的换踏板，并在手指抬起前，把踏板换好。所以，这种不在重拍时换，而比重拍稍晚一点的（类似切分音）换踏板的方法就叫做“切分踏板”。
5、这是延音踏板技术中的原点，一切和延音有关的技术都是从“切分踏板”中化出来的。这样可以使乐曲没有断续的感觉。 当技术渐渐熟练，就应该考虑更多的踏板运用技术。这时就要具体情景具体分析了：如连续地踩表现层次迭加，单音踩使音色加强加亮等。
拓展内容：
1、钢琴（意大利语：pianoforte）是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年发明了钢琴。
2、钢琴音域范围从A0（27.5Hz）至 C8（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理，来保证它的音色不变。