最早提出课程的是谁
“课程”一词最早出现在英国教育家斯宾塞的《什么知识最有价值》中。赫伯特·斯宾塞（Herbert Spencer，1820年4月27日–1903年12月8日），英国哲学家、社会学家、教育家。他为人所共知的就是“社会达尔文主义之父”，所提出一套的学说把进化理论适者生存应用在社会学上尤其是教育及阶级斗争。1855年，斯宾塞的《心理学原理》面世。它展示了思想理论是身体在生物学上的互补部分，而不是遥遥相对的部分。在这个模型中，人类智慧相对于身边环境是缓慢地建立出来。这个对人类起源演变的立场疏远了保守的出版者，使斯宾塞的著作被搁置一旁。编写《心理学原理》的时候，斯宾塞曾往威尔士及法国旅游，途中他的健康转差到不能复元的地步。可能是因为长期劳累导致经常短暂睡眠，妨碍了他的漫长工作。当他责怪压力及肺功能不健全时候，数年来的健康转差使他倚赖及。
美术作品中有大量的艺术，如何看待这一文化现象
【实在太过平常！找找就有一大堆，女人体、男人体作品非常多】这其中最受欢迎的，还是身材窈窕、妩媚动人的女作品。，在我们东方人看来，大多时候是惊世骇俗、羞于启齿的，但对于西方人而言，好像挺普通的，经常能见到许多西方作品。但现实真的是如此吗？实际上，这里面有不少误解，西方人对于，也不是一开始就马上接受的，在西方被广泛接受认可，有一个相当漫长、曲折的过程。这里，默默就聚焦4件、西方著名作品，谈谈，在西方社会中漫长曲折的演化历史。第一座lou体女神，《阿芙洛狄忒》（爱神维纳斯）《阿芙洛狄忒》是世界上第一座女性luo体的雕塑，一经出世，便在当时的引起了巨大哗然。《阿芙洛狄特》是罗马神话中的爱神维纳斯，最初是为一个名叫Kos的古希腊城市雕刻的。但这座不穿衣服的的女神雕像、太过惊世骇俗，Kos城没有接受，后来这座雕像被尼多斯接受，供放在神殿里。但这座《阿芙洛狄忒》女神雕像，实在是太优美了，吸引了当时所有的古希腊人，都跑去尼多斯排队观看。由此可看出，虽说是西方艺术中、不可或缺的一道迷人风景，但人们也不是一开始就欣然接受的，其中夹杂着纠结、不安、仰慕徘徊。女神就是不用穿衣服，《维纳斯的诞生》《维纳斯的诞生》是文艺复兴大师波提切利的代表作，堪称西方最美的十幅名画之一。这幅画是波提切利，受意大利当时的顶级豪门：美第奇家族的委托，在他们私人宅邸创作的，《维纳斯的诞生》这幅画里的女神形象，极为优美动人，给观看者都留下了极为深刻的印象。《维纳斯的诞生》描绘的是，一位没穿衣服的美丽女神维纳斯，从海面上的泡沫中诞生的神话故事。画中主角维纳斯，身材修长苗条、五官清丽，脸上带着淡淡忧愁，一头金色的长发、轻轻遮住身上的重要部位，看这幅画不会让人觉得不雅、低俗，反而感觉到美和耐人寻味。波提切利所在的文艺复兴时期，“以人为本”的观念逐渐发展壮大、并深入人心，艺术家们在创作时，有了更多的想法和相对的自由。但是不穿衣服的人体，在当时依然不被社会主流所接受，画人体可以，但有个重要前提，所画的人体必须是传说中的人物：比如说女神维纳斯、丘比特、亚当和夏娃等，神是可以不穿衣服的，但若是画普通的人，必须得穿着衣服才能画。纵然是思想已经大大解放的、文艺复兴时期的艺术家们，也都遵守着这一大既定标准。女神、女人分不清楚，《乌尔比诺的维纳斯》大师提香的《乌尔比诺的维纳斯》，一经出世，大大刷新了人们对于的认知：原来神话中的女神，并不都是含蓄内敛的，也可以妩媚动人。《乌尔比诺的维纳斯》描绘的是一个不着衣物的女神，轻躺在闺房的一张榻上，女神的丰满、神情慵懒肆意，重要部位没有遮掩，女神的头部轻抬，眼神直直地看着画外，隐含魅惑神采。提香这幅画中的女神，和传统绘画中的标准女神，实在相差太大：神话中的女神，表情也大多数都是内敛含蓄的，女神们应该出现在大自然中，因为她们是万物的化身，能与自然和谐地融为一体。而提香的《乌尔比诺的维纳斯》，完全没有女神应有的样子，她看起来和世俗中的风尘女子更为接近，慵懒的躺在一个私人房间，这幅画几乎所有的元素，都和之前的女神标准大相违背，提香把，在题材表现和精神刻画上，又往前推了一大步。提香所在的和波提切利所在的佛罗伦萨，虽然同为文艺复兴重镇，但的文化氛围更为开放，文艺复兴时期的，作为东西方文化交流的港口，经济发展迅猛、经济文化空前繁荣，人们对新文化、新观念的接受度更加开放、包容。也只有这样的繁华富庶的城市，才有可能催生《乌尔比诺的维纳斯》这种令人诈舌的开放作品。由此看出，为人们接受和流行，离不开当时社会的发展、经济的富庶和人们观念上的转变。女人比女神更好看！《草地上的午餐》《草地上的午餐》是“印象派之父”父马奈的代表作，一经展出，便引起当时西方社会与艺术界的哗然，针对《草地上的午餐》展开的批评与讨论，不绝于耳。《草地上的午餐》可以说是一幅具有里程碑意义的作品，因为它将写的领域，拓展得更为宽广，她把不穿衣服的女子形象，从单纯的女神拓展到了世俗生活中的普通女人。这幅画描绘的是：一个不穿衣服的美丽女子，和两个身着西装革履的男人，坐在一起，一同在草地上野餐的情景。这两位男子相对聊天，而这个美丽女子，右腿蜷着、手靠膝盖，托着下巴面向画外，表情坦然，淡定的轻笑。提香的《乌尔比诺的维纳斯》，虽然画中女神形象不同以往，但毕竟还借着“女神”的名义画出来，而莫奈《地上的午餐》上来就告诉观众：我画的不是女神，是现实中的女人，而且是一个现实生活中的风尘女子，直接掀开了以“女神”为借口、来画人体的遮羞布。马奈的《草地上的午餐》在19世纪的法国引起了诸多争议，因为它完全颠覆了以往古典学院派、关于的既定标准和规范，可以说是对传统艺术“大大的不敬”和亵渎。但马奈这幅画，同时也影响了后来的现代艺术的发展，比如说印象派的莫奈、塞尚、梵高等其他大师，都从马奈的作品中受到了诸多启发，开拓了对于的认知和感受，创作出了许多令人耳目一新、不落俗套的作品。很美，它作为西方艺术中、最为亮眼的风景线之一，从古至今，依然牢牢吸引着众人眼球。但，也不是一出现就被人们欣然接受，这其中有着漫长而曲折的变化历程，在不同时代的社会环境、不同的文化氛围、以及个时代人们的观念认知下，磕磕绊绊，一路发展而来。朋友们，对于你是怎么看的？非常期待你的交流！欢迎在评论区留言讨论。喜欢的话，欢迎点赞关注。我是默默，持续分享有趣有料的作品。如果你喜欢这篇文章，请帮忙点赞、评论、转发和收藏，对我来说是创作的动力噢。
中西方文化是什么类课程
《中西文化比较》是依据2017年版公安专业人才培养方案开设的任意选修课程，主要讲授文化概述、中西文化的成因和起源、文化的进化与发展、西方文化的演进与发展、中西文化的基本精神。通过本课程学习，力求使理解“文化”这一概念，从文化起源的角度加以了解，把握中西方文化在各自不同土壤与气候中彰显的精神与特征，在对中西方文化精神的深入了解中，不断提升学生的文化素养和文化底蕴，加强学生的逻辑思维和独立思考能力。本课程主要采用课堂讲授、作品讨论、多媒体欣赏等多样化的教学手段和方法。
西方的性教育现状
在西方，性教育不是一次性的课程，而是从儿时一直到成年的一种不间断的教学，教师则由老师和家长共同承担。在西方父母的观念中，性是孩子不可避免将要知道的事情，与其让他们从同伴那里得到不正确、甚至具有危害性的知识，还不如直接由学校和家庭来告诉他们，至少这样孩子可以得到准确的信息。
西方古代课程有什么
斯巴达是古希腊最大的农业城邦国家。教育的惟一目的就是要通过严酷的军事体育锻炼，把贵族成员训练成体格强壮的武士。训练的内容主要是五项竞技——赛跑、跳跃、角力、掷铁饼和投标枪。同时也重视培养儿童顽强坚忍、绝对服从的品质。女子教育是斯巴达教育中较有价值的部分，这与斯巴达妇女在社会上的地位有关。斯巴达还保留着原始部落尊重妇女的传统，女孩并不与世隔绝，从小在家接受与男孩相似的教育，训练同样很严格，目的是为了将来生育和男子出征时保卫本土。雅典人的教育突破了斯巴达人对军事体育训练和对道德教育的执著。同时也注意到智育和美育在人的和谐发展中所起的作用，形成了世界上最早的德、智、体、美和谐发展的教育体系。雅典“和谐发展”的教育模式对亚里士多德和后来西方资产阶级进步教育思想都产生了深远的影响。王政时期是古罗马原始社会向奴隶制社会过渡时期，学校尚未出现，家庭教育是主要的教育形式。父亲在家庭中有着绝对权威，甚至有权决定子女的生存。在儿童的早期教育中，母亲扮演了重要角色。七岁以后，女孩继续跟随母亲学习家务，男孩则跟随父亲学习耕作技术、骑马、角力、游泳及使用武器等。家庭教育的中心是道德教育，当然也有简单的读、写、算方面的知识，目的是把儿童培养成为一个合格的罗马公民，忠于国家，为以后的实际生活作准备。帝国时期统治者在教育上实行了一些变革：在教育目的上，培养效忠帝国的顺民和官吏；在教育制度上，加强了对学校的监督和控制；在教师的地位上，改教师私人选聘制为国家委任制，提高了教师的待遇。。