灯谜的由来
灯谜是运用汉字的一词多义，一义多词，笔划部首的象形离合，音、形、义的变化等特点，令谜底或谜面的某些或全部文字产生别解，从而使谜面和谜底之间达到相互扣合的一种文字游戏。其中最关键的，也是最基本的就是“文义别解”。所谓“别解”，即有别于词语本义的解释。 由于“别解”才使原本风马牛不相及的某些词语、事物、名称吻合在一起，产生出一种独特的、耐人寻味的妙趣。我们来简单地回顾一下灯谜的发展史，进一步认识丰富悠久的中华文化之一——灯谜的渊源与演进。灯谜的前身是隐语，即隐意的语言。隐语的含意是“遁辞以隐意，谲譬以指事”（《文心雕龙》）。 别出一说曰遁辞，不直言曰谲，以彼喻此曰譬。所以隐语是隐去本事而假以他辞来暗示的语言。公元143年，浙江上虞，曹娥觅父自沉江中，县令尊其为孝女，设庙立碑，故事曲折动人，碑文生动感人。中郎蔡邕夜过其地，边摸边看，读完这篇碑文，遂题八个字“黄绢、幼妇、外孙、齑臼”于碑阴，无人能解其意。 后曹操、杨修路过此地，杨修解出此隐：“黄绢色丝也，于字为绝；幼妇少女也，于字为妙；外孙女子也，于字为好；齑臼受辛也，于字为辞。所谓绝妙好辞也。”所以后世称蔡邕为谜界宗匠，杨修为猜谜鼻祖。而“黄绢幼妇”成为谜的代辞了。“谜”字约出现在公元450年左右，是南朝宋鲍照（414-466）所创。 鲍照写了“井、龟、土”三个字谜。50年后，刘勰在《文心雕龙》中给谜下了定义：“谜也者，回互其辞，使昏迷也。”因此“谜”性质确定了。谜从一开始就孕育着双胎，即文义谜和事物谜。（一）文义谜。例如“井”字谜：“二形一体，四支八头，一八五八，飞泉仰流。 ”第一句用“二”字形成一个字体；第二句有四个支柱，八个头；第三句，一八指一个字八个角，五八为四十即四个十。前三句，每句皆为一个“井”字，第四句为会意。这与绝妙好辞一样，是在文字上做文章的，称之为文义谜。（二）事物谜。例如“眠则同眠，起则同起，贪如豺狼，赃不入己”。 谜底是筷子。这个谜是通过事物的特征来猜射的，所以称之为事物谜。到了明代分成两支，灯谜从谜语中派生出来，分支立户，自成体系。分支后的文义谜称为灯谜。其原因是：自宋始，每逢正月十五上元节，人们张灯结彩。为了增加节日气氛，就在灯上粘上谜语，或藏头诗句，任人商揣，谓之猜灯。 就这样灯与谜结合在一起了，至明代已相习成风。“灯谜”因此而得名。也作为专以文义为谜的一个专用名词沿用至今。。
对联，人过大佛寺，的下联是什么
人过大佛寺，寺佛大过人 相传，清朝的纪晓岚曾经对了个下联，对仗工整，妙趣天成。如下： 客上天然居，居然天上客。 还有人对了以下下联： 僧游云隐寺，寺隐云游僧。
观音山对联“观音山上观山水”下联至今沒人对出工整的下联，难倒了学者
谢谢邀请。此对我回复了近十次也不止了。他们目标不是找对联，他们是借对联这个平台涨人气。以下两个联都是我对的他们所谓的七万七十万的邀请联。根本没有见对现过。联好对，人心不好对呀。附我多次坚守的原创对联。观音山上观山水，菩提树下菩众生。观音山上观音水，菩提树下菩提山。
于右任书法到底好在哪里
于右任（1879年——1964年）先生是从三秦大地走出去的名流，在政治、诗词、书法、教育等领域，都取得了卓越成就，尤以书法上的成就最高，被誉为“近代书圣”和“当代草圣”，是公认的书法大师，不论是学术界还是民间，对他的评价都非常高。在1999年《书法》杂志组织的“20世纪十大书法家”投票评选活动中，于右任跟吴昌硕、康有为、林散之均为35票，并列第一，正是这个活动结果的公布，等于给于右任进行了盖棺定论，让他成为现当代最有代表性的书法大师之一。“20世纪十大书法家”投票结果如下：吴昌硕（35票），康有为（35票），于右任（35票），林散之（35票），毛（26票），沈尹默（26票），沙孟海（25票），谢无量（22票），齐白石（19票），李叔同（15票）。实际上，于右任生前在书法上就获得了很高殊荣，他的草书跟谭延闿的楷书、胡汉民的隶书、吴稚晖的篆书，正好代表了真、草、隶、篆四种书体在此时期的最高水平，因此，他们四人有了“四大书法家”的美誉。千禧年之前的投票评选，只不过是为于右任锦上添花罢了，有没有这个评选结果，都不影响他在书法史上的地位。于右任的书法究竟好在哪里？应该怎样来欣赏？关于这些问题，我谈谈我的认识。于右任书法最大的贡献和成就在于“引碑入草”，就是说，他把碑学书体的笔意和审美融入到草书中来，创作出一种全新的书法美学形态，并取得了极高成就，在书法史上具有开宗立派的意义。众所周知，书法有“帖学”和“碑学”两大流派，帖学书法以二王、苏轼、黄庭坚、米芾等书法家的作品为宗，在审美趣味上追求书卷气，呈现出秀逸、妍媚、灵动、潇洒的风格特征，草书则是帖学书法的重要形式之一。碑学书法是指镌刻在各种碑石上的书法作品，以魏碑、唐碑为代表，由于成品是由刻刀镌刻而出，让书法线条中自然而然附带上浓郁的金石味，流露出刚健、雄强、拙朴、粗犷的美学趣味。打一个比喻来说，帖学如同身姿婀娜的，碑学则如威武霸气的将军。很显然，帖学和碑学归属于不同的书法美学体系，从笔法、技法、章法、墨法、结构上，没有任何相通的地方，如何把两者兼容互补起来，正是“引碑入草”的主要工作，毫无疑问，这个工作带有探索性质，实践难度非常高。但于右任先生没有知难而退，他的底气是他的传统书力非常深厚，对历史上许多书法名家的作品都可以如数家珍。他的具体做法是，改掉古人写草书时喜欢用侧锋的习惯，尝试着中锋用笔来写草书，把一些笔画写得相当纤细，但不缺乏骨力感，既保持了草书的潇洒灵动，又兼具了碑学书法的圆劲刚健，将魏碑和草书打通成一片，构建出书法上的新形态、新境界，为后人提供了宝贵经验和学习对象。因此，他的书体被称作“于体”。于右任对书法的另一大贡献就是创建了“标准草书”。在于右任之前，书法史上曾经诞生了三种草书形式，一是“章草”，诞生于秦汉时期，是从隶书的基础上演化而来。古人为了追求书写速度和效率，在写隶书时，对一些笔画进行连笔和简化，逐渐创建了章草，以东汉张芝和西晋索靖为代表。二是“今草”，也叫“小草”，是在章草的基础上进一步演化后得来，具有笔画连绵环绕，文字连缀呼应的特征，集大成者是东汉的张芝，东晋的王羲之、王献之，北宋的黄庭坚。三是“狂草”，是对今草笔画进一步简化后得出，常常将点画连绵书写，故有“一笔书”的别称，但在章法上跟今草一脉相承，属于“乱中有序”的书法形式，代表人物是唐代的张旭和怀素。于右任在总结完前三种草书的基础上，以毕生心血发明了书法史上的第四种草书，也就是“标准草书”。“易识、易写、准确、美丽”，是他确立标准草书的四大原则，围绕这四大原则，他还把古人的一些草书笔法进行了矫正，让其更加合理与实用，并出版了《标准草书》法帖，让草书既保持了艺术价值，又兼具了实用价值。他的创新对书法史具有功高盖世的贡献，因此，他享有了“近代书圣”和“当代草圣”的美誉。于右任的草书融合了魏碑特征，书法线条综合了犀利、柔韧、潇洒、遒劲等多种审美元素，因此，欣赏他的草书时，遵循两点原则即可。一是欣赏线条中飞扬灵动、延绵不绝的气韵，这个审美特征是由点画的连绵书写，即“笔断意不断”的塑造而来。二是欣赏他的书法线条本身的味道，这跟欣赏碑学书法作品没有区别，以欣赏线条中的金石味和庙堂之气为准则。