96年的时候，她出演《曼妮姐妹》提名美国独立精神奖，被媒体称为“The new hot thing”。
你见过最的电影女演员是谁？
很荣幸能回答这个问题
我见过最的电影女演员是斯嘉丽·约翰逊。
必须得承认，有的人就是为聚光灯而生的。
论天分，舞台作就跟四提奥斯卡（包括编剧）的伊桑·霍克飙戏；
论激情，她说她心里有团火，从3岁的时候就在烧了。
96年的时候，她出演《曼妮姐妹》提名美国独立精神奖，被媒体称为“The new hot thing”。
新鲜，又火热。
反倒她本人听了，没那么高兴。
一旦成为了“小鲜肉”，就有可能过气成为老腊肉，这我可不喜欢。我只想专注于表演。
而那一年，她还只有12岁。
12岁，看看人家说出来的话。
条姐真的只有汗颜。
长大，发育。
这也是童星们普遍面临的尴尬问题。
有的被吐槽“长残”。
有的戏路被锁死。
斯嘉丽很幸运。
老天收走了她的童真，又给了她另外一样武器。
她也很懂得利用。
17岁拍科恩兄弟《缺席的人》，饰演一个外表清纯、内心放荡的怪萝莉。
她主动跟科恩兄弟提出来，把裙子拉高一点，再高一点。
让角色的鲜明起来，让片子的黑色基调蔓延出来。
美貌。
以及渐渐到来的，。
有层次的。
19岁，斯嘉丽主演了两部电影。
这个时候的她，像是还没熟透的蜜桃。
这个时候，她选择两扇窗户来表演——
手，和眼睛。
《迷失东京》里，她是一个悲剧色彩的。
孤独，凄切。
丈夫长期不在身边，即便在的时候也是感情麻木。
却在见到前女友的瞬间，莫名焕发生机。
丈夫像炫耀战利品一样，把斯嘉丽搂在怀里。
她的第一反应，就是把那只环绕在脖子上的手拉开。
尴尬，又疑惑。
凝视着真正心动的人。
如水的目光，极力克制。
但上挑的眉眼，还是了内心。
《戴珍珠耳环的少女》里，她是一个涉世未深的女佣。
一出场的扮相，肤色雪白，就连眉毛都是白色的。
像一只珠圆玉润的瓷瓶。
圣洁。
但很快又跌进市井。
在屠夫的肉铺，她比谁都懂得讨价还价。
面对无理取闹的雇主孩子，她一个耳光就打了上去。
“瓷瓶”破了。
但灵气都流出来了。
和男友的第一次接吻，浓稠又热烈。
她想伸出手，环在男友的腰际。
但最终，却又收回来了。
那是不安全感，以及对于未来的恐惧。
但当她见到画家雇主的时候，恐惧瞬间被放下了。
眼神的追逐，喘息的起伏。
成了禁忌的品尝。
高级。
不靠，靠人物之间的化学反应。
高级表演。
老戏骨科林·费斯盖戳认证的：
像她一样生动真实的演员，能给你太多太多。
两部电影，让斯嘉丽站上世界舞台。
同时，“蜜桃”也慢慢绽开。
五官深邃、唇珠丰润。
你看到这件武器的杀伤力，在肉眼可见地增强。
她更大胆。
身陷丑闻，索性出演文艺片。
在《唐璜》里面，完全化身的缪斯。
当男主的手划过身体曲线的时候——
说实话，谁不想成为那只手呢？
合作3次的伍迪·艾伦评价她——
斯嘉丽在灵魂深处有玛丽莲·梦露式的,那是一种丰腴的美感,艳丽四射、难以直视、诱人犯罪。
2009年，她被《Glamour》评为“全球十大女星”。
也难怪，NBA巨星杜兰特会“想喝她的洗澡水。”
说真的，我想很多人都理解杜兰特为什么会这么说
接下来的故事就熟悉一点了。
2010年，她在《钢铁侠2》中亮相。
你看她俯身钻进拳击台的样子。
眼皮微垂，红唇翕动。
摆明了危险，却让人难以抗拒。
钢铁侠的管家哈皮不信邪，非要和黑寡妇比划比划。
结果，就被她使出了经典的剪刀腿。
一招，人头落地，干脆利落。
这一场戏，是“黑寡妇”的正面写照。
但，却是斯嘉丽的“背面”——
在拍摄漫威电影之前，她从未经过系统的锻炼。
可这一次，为了几十秒的戏份，她苦练了2个月。
她说，如果请她来只是为了摆几个美美的造型，用吹风机吹吹头发做做样子，那她就不演了。
有人说，超级英雄不也就是健健身塑塑型，要什么演技？
那是他还没看到黑寡妇的背面。
《美队2》，黑寡妇和队长挤在门口，述说着往事。
仔细看寡姐的脸部表情。
上半张脸保持松弛，没有一丝的纠结和痛苦；
下半张脸，嘴角向左上角撇开。
一个人物，被共存的两个表情割裂开来。
过去的，麻醉了，沉进心底。
剩下的，是自己爬出回忆残骸的骄傲。
像是诉说着别人的故事。
她把信任给了队长。
又把脆弱给了班纳。
条姐曾聊到过，《复仇者》4部，有一个逃不开的命题——
找寻自我。
每位超级英雄都是。
他们把脆弱放在一起，并且为彼此保管好。
作为初代唯一的女性，黑寡妇成了粘合剂。
就拿《复联2》里举锤子的那一段来说。
当所有的大男孩们都想拼出个高低，看看谁能把喵喵锤举起来的时候，她站到一边：
这可不是我该干的活。
学会了温柔，也放心把后背交给自己的同伴。
《美队2》国会山听证的时候，黑寡妇受到了质疑。
关于她的，关于复仇者的。
她也只是笑笑。
在这一刻，她终于有了力量，和自信。
那是在打斗能力之外的力量。
叫做家人。
所以。
与其说是黑寡妇成就了斯嘉丽，不如说斯嘉丽成就了黑寡妇。
《复联1》导演乔斯·韦登就经常在片场感叹：
她的演技真的好到让人目瞪口呆。
当然，《复联》对斯嘉丽的影响也不小。
显而易见的，从“十大”变成“唯一”。
还是好几个唯一。
两次被《时尚先生》评选为“全球最女星”；
美国影史上票房排行榜前十位中唯一的女性；
唯一一个仅凭声音出演就拿到罗马奖影后的演员。
以及现在又多了两个，票房史上第一个破百亿的女演员，第一个破百亿的外籍演员。
在《她》里，她是开启了情感的人工智能。
没露面，也不需要露面。
烟嗓一响起来，你能感觉到她在你耳畔的呼吸。
像是一阵香甜的微风。
从此，她得到了新评价——
“声音也要打码的实力派”。
如果说是一本书，她一定翻到了最后一页。
然后，提笔写下了一句话——
，并不一定等于距离感。
也可以是起床时撩动你鼻头的发梢。
说句实话，美人不少。
无论是国内的，还是国外的。
但，少有通透。
老天爷是发给了斯嘉丽不错的筹码。
可难的是，她一刻也没有松懈。
反倒是拿着把这些筹码都扔出去，换回了最大的收获。
很多人受不了《复联4》对黑寡妇的处理。
甚至不给她安排一场体面的葬礼。
我也是别扭了一阵。
但转念想想，一个彻底的结束，也就意味着一个新的开始。
戏外的也是。
目前，斯嘉丽的团队正在争取《黑寡妇》独立电影制片人的位置。
如果能成，她将有望成为好莱坞影史票房收入最高的女明星。
故事还没讲完，条姐还在期待。
尤其是，那段布达佩斯的故事。
世界上的女演员比斯嘉丽约翰逊敢脱的很多，但是能像她由内而外既散发着又这么有演技的演员确是就此一个，别无分号。
适合一个人用于拍视频的设备和剪辑工具有哪些？
最简单的，有一台手机就可以开始了。用手机拍几段视频，下个视频编辑的app，imovie或是splice，把拍摄的视频拼接起来，加上背景音乐，就是个视频了。现在有了VUE这样的短视频工具，制作流程更简单。
简单的生活记录视频就是一个累积素材（或者根据构思拍摄素材）>寻找适合的背景音乐>根据音乐节奏拼合片段的过程。
最重要的是要尽快开始，而不是酝酿器材准备和储备软件知识。我剪辑第一个片子的时候就用了两个晚上，边学imovie(mac)边剪，遇到工具问题就搜索，虽然粗糙但能很快开始上手积累经验。慢慢地才会意识到有一些画面抖动太严重，拍摄的时候要做到控制，去找有没有稳定器可以辅助拍摄；哪些拍摄工具的特型可以捕捉到有趣的视角，比如说的第一视角，怎么把它固定在自己身上拍一些画面；哪些视频有比较好的构图，自己拍的时候可不可以这样拍；有哪些效果是目前的剪辑软件做不到的，一些效果是不是需要学AE来辅助... 不过这些都是后话了，总之开始一件事，不要给自己设门槛，太多人把起步想得太复杂。
其实只要自己开始做，边搜索边学自己能解决问题，就比那些把视频制作归咎于要花大手笔买器材，得系统性学习各种软件，最后找各种理由迈不开步子的人强上无数倍了。
给大家分享一个早期拍摄的片子，用的是手机，剪辑软件是剪映。
@今日头条创作空间 @西瓜VLOG
什么电影最适合一个人看？
首先必须推荐《小森林》系列电影了。
整个电影基调缓缓的，画面每一帧都可以截成屏保。
电影清新，缓慢，治愈。像流水，像童年记忆。像你我的日常。没有波澜起伏。就是美食与生活。
我也不知道什么时候被治愈的，大概是桥本爱从吃番茄时的可爱模样吧。
《小森林》是一种非常日式的表达，素到骨子里的美，一切都是淡淡的——淡淡的做菜，淡淡的谈人生，没有无聊的说教，没有激烈的情绪，情感也好情节也罢，都埋在应季的蔬食里，一低头，就吃下去了。好好吃饭，好好生活。
推荐全世界十部恐怖片？
你这问题还真合我胃口，因为我观影历程当中，最喜欢的莫过于恐怖惊悚题材影片。
在我看来，不同国家的恐怖片，侧重点各有不同，也可以说是迎合各自国家的文化氛围吧！欧美侧重血腥视觉刺激；日本侧重紧密关联现实生活和心理层面的恐惧；韩国侧重加入人文情感方面的元素；而泰国则是血腥与心理都兼具。
推荐影片这种事，向来是见仁见智，我个人观点，选出下面这些恐怖片分享给大家。
（1）咒怨（日本/2002）
《咒怨》应该算是我童年一大阴影，故事大纲其实很简单：东京一桩屋子，当年男主人突然狂性大发，乱刀妻子，随后，6岁儿子也失踪，自此只要有拜访者进入，都会被冲天怨气缠身，以各种惨死。
本片对于恐怖氛围的营造，主要归功于日本恐怖片大师清水崇，他对人们心理层面的恐怖把握之精准，确实令我佩服。
本片完全摒弃一惊一乍的音效吓人，利用人们日常居家生活会用到的物品和场所，展现令人汗毛倒立的恐怖镜头，在当时甚至让我很长一段时间都不敢去碰衣橱、不敢掀开被窝看里面...等等。比如里面的经典镜头，就是女主被频繁惊吓之后，好不容易逃回住所，想要躲进被窝里不去看外面，正常人都会认为这是一种安全，但伽椰子(被男主人的妻子)却出其不意的从被窝缓慢探头。要知道在学生时代，会认为躲被窝，是最可靠的躲鬼的，但本片摧毁了我的这种想法。
另外还有一点，本片展现了如果真的有恶鬼存在于这个世界上的情况下，恶鬼真正的姿态。影片中遇害的人，其实和这间屋子并没有什么瓜葛，都是倒了大霉误打误撞进屋的苦主，也就是说，伽椰子害人是无差别的，并不会像我们在聊斋里听过的那些鬼一样，有仇报仇那种类型。这种无差别的恶意和怨气，更增添了一分寒意。
（2）死寂（美国/2007）
虽然开头我说欧美恐怖片侧重血腥，但有一个人导演的影片是例外，而且口碑票房双丰收，那就是温子仁。而说起他导演的影片，可能很多人想推荐《招魂》系列，但我个人更喜欢《死寂》。
本片成功让我对提线木偶这个小时候多出现在卡通里的好玩形象蒙上了浓浓的阴影。温子仁虽然美国籍，但确实马来西亚裔，也许因为这点，他拍摄恐怖片的技法，更偏向于日式恐怖片，侧重于心理层面的刺激。
伟大的口语表演者，把自己的情感灌入进玩偶内，主人离开了，你却总觉得玩偶是活的，这种恐怖感一旦形成，在之后你的日常生活中，会诞生你一段时间内最害怕的事情：半夜醒来，环顾房间，总觉得阴暗角落有什么东西正在注视着你。
（3）僵尸（/2013）
这部影片不算老，麦浚龙导演，清水崇监制(没错，正是导演了《咒怨》的日本恐怖大师)。麦浚龙本来是富二代歌手，但才华出众，开始导演影片便以《僵尸》打响了电影圈的名气。
本片应该算是对影坛特别是僵尸片辉煌时代已成往事的一曲挽歌。里面多处致敬林正英僵尸片的桥段。但拍摄手法和画面处理却精致有味，远超B级片那种等级的质量。有清水崇的加入，整体恐怖氛围的营造，有十分明显的日式恐怖的风格。
片中不同角色心底里的那份各自不同的恶意，串联起来，酿成了僵尸出笼的惨剧。每一个角色最终都是悲剧落幕，这种放不下执念的悲剧，给本片弥漫的恐怖氛围增添了一份悲悯色彩。
（4）鬼影（泰国/2004）
泰国恐怖片其实有很多经典之作可以推荐，但无奈太多(他们国家貌似特别喜欢看恐怖片)，所以就代表性推荐这部《鬼影》给大家，其他的还有很多，比如《恶魔的艺术》《厉鬼将映》等等...
泰国恐怖片吓人的地方其实和日式恐怖片一样，在心理层面上面，但和日式恐怖片却有很鲜明的区别，让人一眼就能区分开来。我想，除了存在一定的血腥元素在里面，这个会让观者在结尾大呼舒服的点，是其中一个重要原因。
本片正是围绕一个渣到极点的摄影师男主展开，最终男主也遭受到了应有的惩罚。这种在体验了一整轮各式恐怖桥段被惊吓得不行之后，送上一枚惩罚恶人的果子，会有一种奇妙的恐怖片观影体验，刺激而又舒爽。
总之，泰国恐怖片我是比较推荐恐怖片爱好者逐一找来观看，评分较低的片子，也甩很多别国恐怖片很远，很有味道。
（5）黑暗侵袭（英国/2006）
本片我其实在另一个问题“哪部电影让人看了感觉能窒息一样？”里推荐过，在这里再次推荐，是觉得和其他恐怖片相比，多了一分对压抑绝望的塑造。
全片节奏把控精准，一步步把人带入阴暗洞窟那种封闭恐怖的氛围当中，最后女主以为自己逃出生天，但实际是噩梦初醒，这种绝望感，让人不禁冷汗直流。
本片有一定程度的血腥元素，但并非靠此来制造恐惧，更多的是心理层面的那种绝望压抑。推荐恐怖片爱好者观看自行感受。
总结
其实还有很多优秀恐怖片可以推荐，也可以凑够十部满足题主的问题，但确实选择太多，我也就不同地域的不同类型恐怖片各推荐一部，以供参考吧！你问我为什么没推荐韩国恐怖片？那是因为，韩国恐怖片在我看来，更偏向于带有恐怖元素的文艺片，有优秀作品，但确实不够恐怖。
能推荐几部适合一个人看却感动到流泪的电影吗？
一、美丽心灵的永恒阳光-无法删除的爱情足迹
这部电影看了让人会有很多思考与回味，处在爱情中的恋人肯定都会有很多感动，因为，爱情，无论是甜蜜或者琐碎，但曾经一起牵手的那些瞬间都将是觅足珍贵的，即使在这个世界上真的存在“忘情珍所”，也无法删除曾经的爱情足迹。
乔尔(金-凯瑞Jim Carrey -饰) 克蕾婷(凯特-温斯莱特Kate Winslet-饰)是一对恋人，某天，乔尔惊讶的发现，交往两年的女友克蕾婷竟到一家名叫“忘情诊所”的鬼地方，把一切有关他的记忆删除得一干二净，昔 日的甜蜜冤愁一去不回。痛苦之余，为了报复，乔尔决定也要到那家诊所一探究竟，把关于克蕾婷的记忆全部删除。
就在被医生和他那三个荒诞搞笑的 活宝助手(分别由克尔斯腾·邓斯特、伊利亚·伍德与马克·鲁法罗饰演)已经开始清除程序的过程中，乔尔开始后悔，他跟随记忆一起重新走过他和克蕾婷的种种 往事，两个人之间的爱恨纠缠，无论记忆是痛苦还是欢喜，都弥足珍贵，他并不想真正忘掉克蕾婷。但清除程序一旦启动就不可逆转，乔尔唯有夹带着自己记忆中的 克蕾婷从自己的思想中逃开，他要想方设法保全这份爱……
二、《人鬼情未了》—超越界限的爱情
在情人的节日——“情人节”给大家推荐这样一部婉转优美的爱情悲剧好像有点不太合适，但我觉得看完这部影片会让我们对爱情更加去珍惜。因为，生命太短，牵手终究有时间的限制，不要等到超过界限以后再去回味曾经的记忆。
剧情：
萨姆与未婚妻美莉忙着结婚前的准备。一天晚上他们看戏归来，受到了歹徒的抢劫。在搏斗中萨姆中枪身亡，美莉悲痛欲绝。萨姆变成了一个幽灵，发现朋友卡尔 是谋害他的主谋，目的是为了银行的巨款。如今卡尔又对美莉展开了追求。为了保护美莉，惩罚凶手，萨姆对卡尔展开了报复。完成了心愿的萨姆终即将前往天 堂。在消失之前，美莉终于见到了显出身形的萨姆。两人紧紧地相拥……
三、《缘份的天空》-缘分在的那一段
(又名西雅图不眠夜)，我是一个容易感动的人，看完这部影片后觉得：原来，相爱的两个人真的在前世有过相遇。
剧情：自从妻子玛吉病逝后， 山姆(汤姆·汉克斯 Hanks, Tom)就一直带着8岁的儿子乔纳默默地生活着。他谢绝了朋友的安慰和再婚的介绍，他相信真正的爱只有一次，他永远不会再找到象玛吉一样的女人了。为了调 整心情，他决定离开芝加哥到西雅图去过一种新的生活。
时间已经是一年半以后。巴尔的摩的一位女记者安妮与男朋友沃尔特订婚了。她决定去 和男友一起过圣诞节。在汽车上，安妮打开收音机听情感热线，正好听到乔纳打要求给爸爸找一个妻子。山姆十分生气，但在主持人的耐心劝导下，他讲述了自 己的经历。他知道乔纳需要一个新妈妈，但他明白再也找不到象原来那样完美的家了。安妮被这个伤感的故事深深触动了。过完圣诞，安妮回到办公室时，发现几乎 所有的同事都在谈论这件事。传说有2000个女人想和山姆取得联系。安妮告诉自己她爱着的是沃尔特，可奇怪的是她又很关心那个“西雅图未眠人”。
山姆在同事的劝说下，决定同一个叫维多利亚的女子见面约会。而安妮每次听那节目录音都感动得热泪盈眶。她终于写信去约山姆情人节在纽约帝国大厦顶楼见 面。乔纳认为维多利亚不适合父亲，却对安妮的来信很亲近。安妮以做报道为名来到西雅图，正看见山姆迎接好友苏茜，她误认为那是山姆的女友而放弃与山姆见 面，两人只打了个照面。安妮回来后，决定彻底放弃这种古怪的感情去爱沃尔特，而不再理会那个约会了。结局会是如何了?
四、《甜蜜蜜》-暮然回首，爱情在十字路口
剧情：1986年3月1日，黎小军告别了女友小婷，一个人从无锡来到。他最大的理想就是等有了钱能把小婷接来成婚。在这里他认识了来自广州的李翘， 两个孤独的人终于成了朋友，而且偶然地，他们发现他们都很喜欢邓丽君的歌。直到有一天，他们发现其实对方都不是自己来的理想所在，于是他们分手了，小 婷终于成了黎太太，李翘也跟了在做事的豹哥。
日子仿佛就应该这样继续，可是他们也终于发现自己一直爱着对方。紧接着的一场变故使两人再次相遇时已是1995年5月8日，他们在纽约唐人街一家商店的橱窗前，一起听着邓丽君去世的消息，当四目相对，耳畔传来的又是那首他们在时唱过的《甜蜜蜜》......
其实，爱情中的两个人的人生就在某个路口的位置，稍不留意，爱情就会从人群中消失，所以珍惜眼前人。
五、恋爱假期(又名休闲时光)-爱情是美丽的邂逅
剧情：英国女子爱丽斯(凯特·温斯莱特饰)和美国女子阿曼达(卡梅伦·迪亚兹饰)，都刚刚经历了一段失败的恋情，同时也都经历了男朋友的背叛，因此决定 在圣诞节到来之际离开这块伤心之处，到一个全新的地方过一个平静的假期，以平复自己的沮丧心情。一次偶然的机会，这两个有着相同遭遇的女子在互联网上碰面 了，两个人的想法不谋而合，她们为自己的假期做了一个大胆又令人兴奋的决定，那就是互相交换自己的住所供对方度假。因此爱丽斯踏上了去美国的班机，而阿曼 达也来到了英国爱丽斯所居住的具有浓浓英伦情调的小屋……
故事快结束的时候看着那个“老男人”以为美丽的邂逅即将结束而哭时，心里很温暖....
五、《秋天的童话》-爱情是童话的秋天
周润发钟楚红经典爱情影片《秋天的童话》
剧情：李琪(钟楚红)从远渡纽约求学，岂料远在他乡的男友早已有了新欢，令她黯然神伤之余，不得不依靠远方亲戚船头尺的帮忙，才逐渐适应了纽约生 活。船头尺(周润发)在餐馆打工，三十有余却仍然不务正业，甚至连一次像样的恋爱也没有谈过，然而在与李琪的相处过程中对她产生了爱意，只是自觉自己 身份地位卑微，配不起攻读硕士的美女，两人压制暗生的情愫，在秋天依依惜别，只是多时后再次相见时，李琪发现船头尺已经实现了自己的梦想，在海滩边建造了 餐厅，等待她的到来。
六、《李米的猜想》-你能为爱等多久
剧情：
爱一个人 你会等多久?李米等了四年!四年来，李米一直都在寻找自己的未婚夫方文。四年前，论及婚嫁的两人因李米父母的反对而分手，方文负气离开。四年来，李米总能 收到方文写给她的信，然而却从来没有寄信地址。方文从她的生活中消失了，却似乎又以一种特殊的存在着。这个城市到处都漂浮着他们之间的回忆，李米每天 都在路途中不停的寻找，在希望与失望的两极之间挣扎，她把方文的照片夹在杂志里，给每一个乘客看，期望能够等到一点点线索。只是，当她真的遇到那个朝思暮 想的男人时，他还记得她么?
爱情需要两个人共同呵护，一旦放手，若干年后，再见已是物是人非.
七、云水谣-为爱走天涯
剧情：《云水谣》由上世纪40年代两个年轻人的邂逅开始。年轻俊朗的青年陈秋水(陈坤)因做家庭教师而来到王家，并与王家千金王碧云(徐若瑄)一见 钟情，两人很快坠入爱河并私订终身。但适逢局势动荡，作为热血青年的陈秋水为躲避从辗转来到大陆，自此两个相爱的恋人被无情的现实分隔两岸， 唯有坚守着“等待彼此”的誓言相互思念对方。
与失去联络的陈秋水，为思念母亲徐凤娘与恋人王碧云而将名字改为徐秋云作为军医的他奔赴朝鲜 战场，饱经战争与炮火的洗礼。一边怀着保卫家国的热血豪情，一边默默思念海岸对面的亲人。此时他结识了单纯可爱的战地护士王金娣(李冰冰)，就像他与碧云 一样，这个小护士第一眼就爱上了陈秋水，开始了对他执著的追求，并在战争结束后一直追随已援藏的他到了西藏当地的医院。由于海峡两岸的分隔，又几度寻找王 碧云无果，在这种绝望中，王金娣的真情如同一道曙光照亮了陈秋水，陈秋水最终与她结婚了。
近60年过去了，一生未嫁的王碧云已两鬓斑白，但那段纯真美好的爱情仍然深藏在她的心里。此时她的养女晓芮却在西藏发现了陈秋水的踪影……
八、《假如爱有天意》-忧伤的初恋
剧情：梓希跟秀景是同校的大学生，她们双双暗恋戏剧学会的尚民。一向较为主动外向的秀景要求梓希代写情书给尚民。梓希便将自己对尚民的情感毫无保留地抒 发出来，却要写上秀景的名字。尚民看过那些情书后深受感动，渐渐亦被秀景吸引住。梓希每每遇上他都感到混身不自在甚至内疚，但越是设法逃避他，缘份越 是将他们拉得更近。
梓希一天收拾房间，无意中发现一个神秘的箱子，里面满载着她母亲初恋的回忆……
“当阳光照在海面上，我思念你;当朦胧的月光洒在海面上，我思念你。”
主题曲《灰色空间》我特别喜欢听，罗志祥唱的。
九、阿郎的故事-爱情不允许叛逆
怎么说了，情人节去选择看的情侣应该不多，因为这部电影是一部悲剧，我想，很多看过的人都会泪满面，我看完后哭得，给大家先推荐下吧。
剧情：阿郎(周润发饰)年青时为一名出色的赛车手，年轻美丽的波波(张爱嘉)深深地爱着他，并有了爱的结晶波仔。一次，阿郎因参加非法赛车而被捕入狱。 波波对此心灰意冷，独自去美国发展。出狱后的阿郎在孤儿院找到波仔，靠做工地司机，与波仔相依为命。十年过去，在美某时装公司工作的波波回港作童装宣传。 工作中巧遇波仔，阿郎父子。波波发现当年母亲骗她夭折，事实上诞下波仔。阿郎内疚当年冷落波波，希望一家团聚，但波波只想讨回儿子，阿郎无奈应允，这反令 波仔更难过。阿郎觉前路茫茫，遂重操故业，在赛车场上寻回自我。波仔带着母亲为父纳喊助威，郎却遇到意外……
十、《初恋50次》-坚持也是一种浪漫
剧情：亨利是夏威夷水族馆的一名兽医，也是一位快乐的单身汉。一次偶然的机会，在一个小饭馆中，他遇到了让自己怦然心动的女孩露西(德鲁·巴里摩尔 饰)。经过交谈，一对年轻男女迅速迸出热情的火花。整夜春光之后，亨利满怀深情地对着刚睁开睡眼的露西送上早安问候，谁知道回报他的却是惊恐的尖叫和不顾 一切的殴打。经过多方打听，亨利终于了解到，露西因为一次车祸而患上了一种极为罕见的短期记忆丧失症。当第二天太阳升起的时候，她就会把前一天的事情全都 忘光。坠入情网的亨利无法放弃自己心爱的女孩，开始了既疯狂又令人感动的追求计划——务求在每天太阳升起，每一个新的一天来临之时，让露西再一次爱上他。
故事很感人，而且很幽默，这部想追求恋爱的人可以看看，看人家小伙是怎么追求暗恋的人的!
十一、《在世界中心呼唤爱》——爱情是青春永世的伤
剧情：电影从朔太郎的未婚妻律子的失踪开始。朔太郎追寻着律子来到四国，而这里正是长眠着他初恋的记忆。朔太郎再次闯入了回忆之门。高中时代的朔太郎与 明的初恋清淡甜美，二人一同向广播节目投稿，用 Walkman记录交换日记，去无人岛旅行……对他们而言，每个瞬间似乎都能成为永远。但当明被发现患上了白血病，命运急转直下，虽然她竭尽全力的想要活 下去，但现实无法逃避。朔决定带明去她一直憧憬着的澳大利亚。二人溜出医院，赶到机场，但明终究还是没能登上飞往澳大利亚的班机，倒在了候机大厅冰冷的地 板上。徘徊在回忆迷宫中的朔太郎渐渐找到了被埋藏的过去，曾经未能传达的口信，穿越十几年的时光来到朔太郎身旁。
那些躁动的青春,青涩的画面.那些曾经的感动，回味已是泪流满面。
十二、《我脑海中的橡皮擦》-爱情遭遇失忆
他们的爱情充满许多童话，但不幸的是秀真最终完全地失去了记忆，每天醒来，她都不认识身边的这个男人， 当爱情遭遇失忆，爱情还会怎么继续，看后会有几份感动..
十三、《情书》—青涩的初恋
剧情：
神户，冬 日一个飘雪的日子。渡边博子和亲友们正在祭拜她2年前因山难而去世的未婚夫藤井树。虽然藤井树已死去，博子却始终对他无法忘怀。偶然的机会，博子发现了藤 井树的初中毕业留念册……博子发出了一封寄往天国的信。敬启者藤井树：你好吗，我很好。渡边博子上 这封信辗转寄到了藤井树中学时代所在地——北海道小樽 的一个女孩手中。博子收到了她从未奢望得到的回信—— 敬启者渡边博子：你好吗，我很好，只是有点小感冒。藤井树上。
现任男友秋山为了让博子 忘却死去的藤井树，决定和博子一起到小樽去弄清。原来，这是一个和博子未婚夫同名的女孩。藤井树(女，以后简称阿树)因感冒去医院而没能和博子见面。 博子给她留了封信说明自己给她写信的原因。 在车站，博子巧遇到阿树看到这个和自己长的一模一样的女孩，博子立即猜到她就是藤井树。
博子对藤井树选择自己的理由产生了怀疑：若这是他选择我的理由的话，我决不原谅他。
博子收到阿树的信，告诉她自己确实有个和自己同名同姓的初中同学，那人就是博子的未婚夫藤井树。在博子的要求下，阿树开始写出自己对男藤井树(以后简称 藤井)的回忆，却不小心写出一段自己已经忘却了的记忆。对于阿树而言，初中的生活似乎是在同学们不愉快玩笑中度过的。因为和藤井同名同姓，因此常常受到作 弄。诸如什么藤井树方程式之类的笑话，在值日时把二人排在一起。选图书管理员时也把二人选到一起来作弄他们。
但仔细回想起来，似乎藤井还颇受女生欢迎。因为阿树也有一次受托替别的女生牵红线。
另外的回忆来自藤井偶尔对她的欺负，诸如拿错试卷故意不还她之类的。最奇怪的还数藤井在和她一起当图书管理员的时候，一点也不帮她，只是自己藏到书架中写点什么，常借一些没人看的书。
体育场上的回忆似乎是阿树对他的最后回忆。
应博子的请求，阿树来到学校，为博子拍几张他们学校的照片。意外的发现，自己已经成为学校里的一个传奇。原来藤井在无数无人借阅的图书的书签上，写下藤 井树的字样。因而阿树的学妹们认为定是某个深爱着她的男生写下的，觉得非常浪漫和羡慕。学生中甚至有个游戏名叫：“寻找藤井树”。阿树连忙解释是藤井在写 自己的名字，然而真是这样的吗?
阿树对藤井真正最后的回忆来自于阿树的父亲去世的那次相遇。
在三年级的最后一个学期，父亲因肺炎 去世，阿树在家料理后事，没去学校。藤井来到她家，请她帮还自己借的书《追忆逝水年华》。问他为何自己不去还，藤井说自己不能。过了一个星期，阿树到学校 去，才知道藤井转学到神户去了。于是阿树把《追忆逝水年华》放还书架上。秋山陪着阿树来到藤井遇难的山上，向藤井告别。
博子把阿树写的回忆寄还她：写在信上的记忆是属于你的。
阿树的感冒恶化为肺炎，窗外大雪纷飞，救护车没法及时感到，爷爷背着她赶往医院……
秋去春来，一群意外的客人来到阿树的家。她们手中拿的正是那本《追忆逝水年华》。
拿出那张写着"藤井树"的借书卡，翻到背面： 竟是藤井以前画树的素描。(摘自东瀛快讯)
《情书》：散不掉的痕迹
日本电影《情书》的结尾处，女主人公之一的渡边博子跌跌撞撞地奔跑在白雪皑皑的山脊上，对着远处的山峰——一年前她的未婚夫藤井树因山难殒身于此——大 声地发出询问：“你——好——吗?我——很——好!你——好——吗?我——很—— 好!”然后我们看着她泪流满面看着她声音喑哑，看着她的回声在朝阳的烘托下于雪谷中嗡嗡回响，与她最初发出的声音混合在一起，逐渐模糊，模糊，模糊……. 死者已矣，有道是“亲戚或余悲，他人亦已歌”，依稀觉得渡边博子应该忘了过去，再开始新的生活;然而从电影开头直到此时，渡边都生活在过去的阴影里;即使 到了终局，她也只是敢于面对，而从不曾遗忘。
另一位女主角藤井树——这个与男藤井树同名同班的女孩，这个从头到尾都在感冒的女孩，这个既大大 咧咧又细腻感性的女孩——她在影片的开始向我们展开的回忆只有父亲：一个因感冒转成肺炎，又耽误治疗而在医院中去世，并逐渐被大家忘却的男人。在她的生活 里，我们全然看不见男藤井树的影子;但随着渡边博子的来信与询问，回忆的闸门被打开了，少女时代朦胧的情愫一点点的浮现而出，又在命运的旋转下嘎然而止: 点名时同时答到的笑话，选班委被同学戏弄的伤心，借自行车尾灯核对试卷的有趣，替别人牵红线时的失败…….但即使男藤井树在学校每一张借书卡上都留下了 “藤井树”的名字，即使少年在最后一张借书卡的后边画上了女藤井树的样子，来表达自己朦胧的爱意，去无法阻止十年的时光，更无法阻止作者生命的逝去。当女 藤井树的脸上布满泪水的时候，我们知道，原来许多事，并不会被忘记，只不过是深藏在心中，等待机会潜滋暗长。以至于让你忘记了自己记得罢了。
故事就在这种唯美的气氛下残酷的展开。男藤井树在电影一开头就已经去世一年，使得这个故事即使不是悲剧，也将是一个遗憾。何况，死对于死者来说也许只是一瞬，而对于活着的人却往往是一生的回忆。(网易文化/展望)
十四、《触不到的恋人》—跨越时光的爱恋
剧情：身为医生的凯特·福斯特(桑德拉·布洛克)最近刚刚买了一幢漂亮的湖边小屋来安家。不过，因为工作繁忙，凯特一时之间还无法搬过来，但是她却已经 开始使用新地址收信了。很快，她就意外地在邮箱中发现了一封信，收信人是严亚历克斯·伯纳汉(基奴·里维斯)。然而更让她意外的是，这竟然是一封来自两年 前的信。凯特试着写了一封回信，放在信箱里，希望亚历克斯能够给他新地址。亚历克斯是个建筑师，这幢湖边小屋就出自他的手笔。然而他的作品总也得不到赏 识。独自生活在小屋中的亚历克斯朋友不多，生活平静得孤独。不过在信箱中发现一封来自未来的信时，他发现原来一切还不是那么糟糕。他与凯特渐渐成为了笔 友，两年的时间界线似乎并不存在，他们如同普通人一样进行各种交流，比如亚历克斯会将自己的看过的书打包放在小屋的阁楼中，而凯特则会在阁楼中找到那些东 西。随着爱情的滋生，亚历克斯决定与凯特见面，但是他们谁也不知道，这场跨越了时空的爱情会带来什么……
十五、《恋恋笔记本》—完美的爱情
剧情：两个年轻人(爱丽丝和诺阿)在一次狂欢节上相识，很快便坠入了爱河。但是由于背景、出身的不同，当二战爆发时，两人的恋情很快告终。七年后，一直 苦等着诺阿的爱丽丝结识了英俊的士兵朗，并且接受了他的求婚。但是当她在一次偶然的机会找到诺阿的下落并亲自前往找到他时，发现诺阿还是对她一往情深。在 旧爱新欢的两难选择中，仍然爱着诺阿的爱丽丝将何去何从呢?
这段刻骨铭心的故事由一名天天来探望住在疗养院病人的老先生笔记本中娓娓道出，随着故事水落石出，显然这名躺在病床上的老太太就是故事中的女主角，而说故事者正是当年的诺阿。当影片发展到最后，大家恍然大悟时，都会为剧情的巧妙安排和主人公忠贞的爱情而感动不已。
很值得一看，一部完美的爱情电影。
十六、《剪刀手爱德华》-机器人与人之恋
剧情：蒂姆·伯顿导演的《剪刀手爱德华》是一部关于机器人的现代童话。它讲述一座古堡中住着一位发明家，制造出了各种东西，最后还造出了一个机器人，并 给他起名叫爱德华。发明家对这件作品倾注了全部的心血，他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌，何时微笑何时沉默。然而，没有等到机器人最后完成，发明家就去 世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。不知过了多少岁月，一位推销化妆品的中年女子佩格误闯城堡，发现了形容古怪的爱德华。 好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒，而是怜其孤独，把他带回了自己的家。
佩格住在一个色调明丽的小社区里，女邻居们都 喜欢、窥探、以及搬弄是非。爱德华的出现，给她们百无聊赖的生活增添了新鲜的刺激，所以大家都对他表现出了极大的友好甚至亲昵。当他展露出用剪刀手修 剪植物、设计发型的才华，全镇的人几乎都为他癫狂了，把他当成了明星一样的宠儿。但他也有自己的痛苦，那就是爱上了佩格的女儿、美丽绝俗的金。金早已有了 男友，而且对这位家庭新成员一直......