有问题就有答案
Q1：求一篇1000字左右的影评
《我是传奇》影评——人类因为某种病毒导致几近灭绝，在荒芜的纽约，身为举人的科学家，独自一人生活着，试图破解这一毁灭人类的病毒。整部大戏，一个人，一只狗，坚毅的生活，顽强的生存。故事情节简单，甚至可以说有些俗套，可就是这么一个科幻片，却在首映时狂揽7600万！使美国电影市场犹如喷井式的在这2007年末又掀起一层滔天巨浪。而围绕着一连串奇迹的人，就是此片中那唯一生活在纽约的黑人--威尔，史密斯。这个片子的名字我看取的实在是不错，不是针对剧情，而是针对威尔，史密斯这个人。他在当今好莱坞的确是个传奇了，自他接受的电影，种类繁多，从动作到科幻，从爱情喜剧到剧情片，他能演任何题材的片子，并且每部作品都是票房冠军。就只这一点，放眼整个影坛，真是除此一家，别无分号！在西方世界里，我是传奇这样的类似科幻惊悚片其实在这个日子上映非常难以讨好，因为他们认为这是一个合家欢乐的节日，都喜欢看喜庆幽默的电影，可就是这么个完全不符合西方人们定义应该是在节日里看的片子，却硬是敢逆着这小半年低糜市场上市，并且取得了如此如此令影评人震惊的成绩。7600万，这个恐怖的数字超出了所有人预期的范围，无怪乎制片人和老板笑的嘴都闭不上，连连夸赞威尔，史密斯。因为威尔，史密斯值得他们的夸赞，我相信美国老百姓能够进入电影院，一个最主要的因素就是因为威尔，史密斯，这就是史上最有权威的男影星的实力，权威！所以这个“我是传奇”在我看来，更符合现实生活中的威尔，史密斯，而不是电影里那个虚构的人物。很多人在看完电影后，对于影片很有些微词，但看了那么多的影评，几乎质疑的都是导演的功力以及某些情节的设置不合理，但是对于威尔，史密斯几乎算是一边倒的给予肯定和赞美，而我对此的看法是，我是传奇这个片子，其实很完美，很经典，刨除威尔，史密斯，其实这个片子有很多可以称为经典。首先，对有些人质疑前半部分经典，后半部分草率，尤其结尾，更是有垃圾的嫌疑，在我眼里，结尾恰恰是非常值得称道的，想必大家都看过，这几年类似的电影，无论是惊变28天，还是惊变28周，或者DOWN OF DEAD，或者生化危机系列，结局几乎都是大通小异。象28天和28周，费劲九牛二虎之力逃出升天，结果却是席卷了整个世界。而OWN OF DEAD 更是跑到岛上发现那里的人也是感染者而所有逃出的人全都GAME OVER。至于生化危机系列，由于游戏的缘故以及想拍续集的暴利趋势，使的每部结局都不是圆满收场，而是昭示着更大的危机即将出现。这么看来，就好象但凡病毒导致人类变异毁灭世界的电影，结局如果不出人意料，不惊世骇俗，不让观众们张大着嘴巴脑海里徘徊着“竟是这样！”而会认为拍的很失败。我实在是无法理解这样逻辑以及想法，在我看来，结局的惊变固然是需要的，固然能够给影片锦上添花，但如果千篇一律，反倒成了俗套，而“我是传奇”恰恰走回了很多年前我们认为的俗套--最终人类研制出了解药，这个世界还是被挽回了。我是传奇敢于在前一种结局大行其道的整体氛围中不依照潮流而行，仅仅这种精神就值得我们钦佩，何况它所设计的这种结尾又恰恰超出了所有观众的预料，至少对于我，在观看的时候总是在猜测结局应该是非常绝望的，或者维持着现状，甚至当女人说有个隔离区时，我也跟威尔，史密斯的想法一样，没有什么所谓的隔离区，等历尽艰辛到了后却发现，又将会是另一个夜魔之地，而我按照着自己的“经验”如此判断之后，却在面对着真正结局到来时，有了意外，所以说，此片的结尾我觉得恰恰是成功的，当世人都在剑走偏锋只时，你正常拔剑，反倒取得了跟好的效果。而且对于有些人说威尔，史密斯领悟上帝太过迅速，之间没有什么过度，没有一定的情节铺垫，我则不以为然，试想，在那样一个绝望的年代，人的想法绝对不会和现在我们的想法一样，我们生活在这样一个和平年代，没有什么大的动乱和坎坷，我们怎么能理解在那样一个人类灭绝，而且全都变成吃人的魔鬼世界里，能够存活下来的人的思维方式。换句话说，当威尔，史密斯三年来认为自己也许是这个世界最后一个人类之时，却有两个人在他一心寻死之时突然出现在他的面前，而他仅仅是在餐桌上发了一顿脾气，而后自己躲在浴室里，想了很长一段时间之后就接受了这个现实。这样的一个人在面对着从不心上帝到最后的相信上帝，还需要有多大的过度，多大的铺垫来帮助他慢慢的，仔细的慢慢体会出这个上帝的万能？我觉得在那样一个危机的时刻，在他的眼中，破碎的玻璃显出那样的一副图案，耳中听到女儿声音，足以让他瞬间有所顿悟，根本不存在所谓的过于收尾之嫌。至于说什么里面变异人类的造型问题，我觉得这有必要和本片的题材联系在一起来讨论，说实话，我是传奇真正该遗憾的是诞生晚了，如果它在惊变28天之前面世，那我想现在该受到责难的就不是前者，而是后者了。并且对于造型的设计，确实比较象生化危机里的某些造型，但我想人类在这一点上估计已经走到了极限，再怎么想突破也不太可能，试想，你总不能期望因为病毒产生变异的人类会变成其他动物吧？猫？狗？还是狮子？所以在这点上责难，我觉得没什么必要。并且我对于有些人自己的观察力不足却还对着电影说三道四很反感，象有些人说纽约三年荒芜，威尔，史密斯家怎么还会有电？我真是为导演的苦心不足，在影片开始阶段，当威尔，史密斯从外面打猎回来时，导演特意给了发电机一个特写，不敢停留的太长，怕影响剧情的连贯，并且是安排在他锁上那道厚重的大门之后，希望发电机的特写镜头出现的更合理，这种煞费苦心换来的居然还是“怎么会有电”的置疑，我真是无语了。并且我想说的是，这样一个科幻片，绝对不能象某些悬疑推理片一样进行着100%的推敲，不然你不会获得观赏的乐趣，只能陷进找茬怀疑的疲惫当中（当然，也有人正是以此为乐，那就另到别论了）。总的来说，这应该算是今年非常不错的电影，而且再一次证明了威尔，史密斯巨大的票房号召力，很符合这个电影的片名---我是传奇PS1：片中威尔，史密斯对女人介绍歌手的那段对话，可以称为本片画龙点睛之笔，借用威尔，史密斯讲解那个故事的机会，向观众点出了威尔，史密斯内心深处到底一直坚持着的是什么，他的理想到底是什么。而本片最后的女人的旁白也恰恰呼应了这一点。不过在我眼里，如果非要给这部影片选一句最能让我有感触的话，我则选择威尔，史密斯在电台里的那段录音，三年来这从没有改变的话，在我眼里却是人类最终能够生存的根本，一种莫名的希望，一种无言的坚持，一种对生命最高的尊敬。"我是罗伯特,内罗.我是纽约的幸存者.我在所有AM频道上进行转播.我会每天中午在南街海湾,当太阳升到最高处时.如果你能听到我,如果任何人能听到我,我能提供事物,我能提供住处,我能保障你的安全,如果你能听到我,任何人,回答我,你并不孤独."
Q2：求1000字影评
如房东所愿。(活着)电影评论《活着》:活着在我们中国语言中充满力量。它的力量不是来自于呐喊或攻击，而是来自于忍受，忍受生活赋予我们的责任，忍受现实赋予我们的幸福与苦难、无聊与平庸。[1]所以当《活着》的主人公徐福贵谈起他死去的亲人时，“他的眼中有一种奇妙的神情，他分不清这是悲伤还是喜悦。”徐福贵活着就好像看着身边的人一个个死去。在这部关于死亡的戏剧之前，他日夜吃喝玩乐。他曾经在女人的乳房上寻找幸福和眼泪，在她们的肩膀上大步前进。他热衷于动摇和欣赏赌场的乐趣。然而，一切都像海市蜃楼一样坍塌消失了。他毁了自己和家人的幸福，却不自知。他终于在一夜之间从一个富有的年轻人变成了一个身无分文的穷人，而他的父亲却在他用自己的双手处理完所有财产后，从老房子搬到小屋的那一天去世了。从前的主人不知道如何悲伤，但后来的傅贵没有权利悲伤，因为他已经成为了一个佃农。在接下来的日子里，他亲手埋葬了自己的儿子和女儿，白头人给了黑头人，但他没有那么幸运。因为年轻的时候，他为鲁莽的恶作剧付出了沉重的代价，为所欲为。厄运的阴影总是跟随他的脚步，残忍地夺走他所爱的人的生命，没有怜悯和同情。[2]他只能活着，因为这是他的命运，上帝不会让他的生命提前逃脱，直到他挑起了他应该承担的重担。影片的主人公，徐福贵——葛优。他善于表达小人物的内心，并对他们进行恰当的诠释。这部电影里有一句很深刻的台词：“活着真好”。此外，还有一句话他对春生说：“我们都是从死人堆里爬出来的。活着不容易。我们一定要好好活着！”这可能是他能够挺过生活压力和失去亲人的悲痛的精神力量。这种认识生活的叙事，可以看出离不开剧本和编剧的深厚功底。一个什么都没剩下的富家子弟赌博，然后开始了痛苦的生活经历，这让我觉得他很坚强。还有一点值得表扬的是，一个富家子弟向别人借了一盒皮影戏(这个象征性的——的盒子在电影中多次被提到是富家的捕鱼工具)，他尽力保护，非常感人。影片的女主角贾珍——巩俐的表现也是可圈可点。首先，在电影的开头，她展示了一些旧社会的女人在那个特定的时间没有的角色。乍一看，她并不贪财。旧社会哪一个嫁入大户人家不贪钱，至少电影里有处理，但他可以把丈夫留给孩子。正是这一点，对于一个讲究三从四德的女人来说，并不容易。后来，她看到穷困潦倒的丈夫后，回来支持这个家庭。她给人的总体感觉是，她是一个令人钦佩的中国女人——，执着而可爱[3]。后来区长春生退墙杀儿子游青时，她冷嘲热讽，怒视春生，“绝不让他进来”。但春生被判走资派时，妻子自杀，其他人疏远，划清界限，他不想活了，她说他还缺许的命，劝他不要自杀，好好活着。影片中人物的性格特点很明显。这部剧的时间跨度很大，从上世纪40年代到文革后期，剧中的人物都很到位。从影片的结构来看，每一段都被明显的字幕隔开，令人印象深刻的“四十年代”、“五十年代”……以及与国家大事完全相关的小字背景信息，在故事发生之前就一再将傅贵等人抛入沉重的背景中。影片恰当地运用了变换、翻译、平衡蒙太奇等艺术手法。
如果你真的把下面所有的故事和细节都和上面给出的字幕联系起来，再推而广之想一些事情，张达导演的目的就达到了。可以说，《活着》是余华小说中最理性的一个，同时也是张艺谋电影中最有趣的一个。生活中有两个最重要的主题[4]: 1。生命是宝贵的，每个人都应该珍惜自己和他人的生命。2.指责一些人在某些时候忽视生活。3.所有在活着的时候死去的人都是非自然死亡的，也就是说，他们是被杀死的。4.有些事情看似是命运，其实不就是人为的原因吗？5.张艺谋在很好地把握原著的同时，展现了自己少有的黑色幽默风格。总的来说，电影《活着》和小说《活着》已经不是同一部作品了。当然，不同的艺术手段有不同的表现手法和策略。几十年来，小说中的富贵只遭受生存的痛苦和痛苦过后的麻木或韧性。[5]然而，电影表现的重心已经从个人转向社会史，给予了更大的主题空间。但不管它们有多大的不同，有一个主题没有改变，那就是要活着，就要承受生或死的痛苦和快乐。
Q3：急需！一篇800－1000字的影评
没有爱，世界会简单得多。何谓爱情？这是我们一生都在寻找的。我们只是想要一个答案，但是有没有一个确定的答案呢？如果我们爱，我们就会爱。之后，我们还有错过的权利。爱情是一场冒险。每次都是冒险。每个人的生活中有这样一个人就足够了。阿良，一个给你最纯粹爱情的人，不可能给你美好的婚姻和未来。因为你们天生就是亲戚，你们曾经有过难忘的感情，也曾经有过欢乐和痛苦。当你回忆起曾经经历过的幸福，你会发现，偶尔让你想起嘴角的淡淡微笑，可能是你一直在寻找的一种幸福。但是，你找不到小姑。你无法阻止自己爱上他。你甚至不知道这是不是爱。你一直问自己是不是爱，却克制不住自己。即使这份爱只存在于你的身体里，也会萦绕在你的耳畔。身体会告诉你什么是爱，所以你很勇敢。爱你，你会发现在不知不觉中，你无法自拔。你会自嘲，然后一个人逃离现场，独自走在街上，笑或哭。这种发泄只会让你更加痛苦。直到最后，他对你说，把这一切都当成一场梦，但你逃不掉，因为你太爱他了。这是爱吗？阳光，一个最纯粹的男人，一个能给你带来快乐的开朗开朗的人，能在你离开他之后就对吗？当你说八个字的时候，他们都爱你，我也是，他是否总是温柔地对你说我们在一起，但在你眼里他还是很温柔。他只想和你在一起，然后和你一起生活。你一直在寻求帮助。他是唯一听到的人，所以他向你伸出手。他是你心中的神还是你心中的爱？不，这不是爱。只是可惜。当你发现的时候，你无法拾起这份怜悯。你只想逃避，因为那不是爱。至少不是你想要的。我不知道我们最终会和谁在一起。昨天，我告诉杨柳，其实，我们可能无法和最爱的人共度余生。也许我们会和一个不认识的人结婚。只要他爱我多过我爱他，那就是缘分。其实愿意的人并不多。每个人都想得到更多的爱。也许只是一直付出。阿良说，不求回报的纯粹的爱是真诚的。我能抱你多久？那些不想失去它的人会一直跟着我们。上帝坐得越高，就越害怕摔倒。如果有一天我死了，会有爱。多雷米.是爱情是失去话语权后互相扶持的力量，还是这个世界上没有爱情的时候，就会像多雷米一样简单.电影《爱的发声练习》电影评论。
Q4：求1000字的影评范文，最好是获得奥斯卡的电影
一个单身母亲，带着三个孩子，没有受过高等教育，社会地位低下，数度求职而被拒，银行帐户上只有十四元钱，车停在道上挨罚单，还被其他的车撞…… 朱丽亚罗伯兹就演这样一个透顶倒霉的人，为了生活厚着脸皮到律师事务所工作，什么也不懂，却误打误撞让她找到了一家大公司污染水源的证据，于是开始漫长的索赔工作。在这几年中，朱丽亚一身是胆，居然拳打脚踢开创了一番事业，不仅有了钱，而且过上了有尊严的生活。 这是一部轻喜剧，虽然题材还有些严肃，这种与强大势力斗争的社会问题片有很多，要拍得沉闷简直太容易了，但换了朱丽亚来演，当然风格也随之改变，变得轻松、平凡，甚至有些儿戏。 我知道在美国要取得律师资格是一件相当艰难的事，朱丽亚本来就早婚早育，与两个丈夫离了婚，带三个八岁以下的小孩，哪里还会有时间接受教育，不过也是教育制度的缺陷，当律师除了有很好的法律知识还不够，还需要朱丽亚这种坚韧顽强、永不妥协的笨拙精神才行。因为是集体诉讼，需要六百多位当事人90%以上的认可，这项工作完成的难度超乎想象，片中那位讨厌的女律师就怀着对朱丽亚的轻蔑想令她知难而退，但朱丽亚终于还是完成了，事后她面对一脸吃惊的首席律师调侃地说：“我没有法律学位，所以我只能对六百三十四位当事人提供性服务，真是累死。” 哈哈，这就是朱丽亚罗伯兹！ 那个大嘴的、乱发的、满口粗言秽语的、胸无城府的、易怒的朱丽亚罗伯兹！她让我们明白一个真理：只有你努力，平凡人也可以做专业性很强的工作。 但也并没有否定教育，否定的只是那种教条式的、与社会脱节的教育。其实朱丽亚能取得这些成就，离不开专业律师的帮助，她只做了她能做得好的事，只是流水线上的一颗螺丝，真正要加工成成品的，还是只有专业人士。 但这样已经足够令我们扬眉吐气的了。 学生是最不能被忽视的类别，因为他们现下虽然没有钱没有势，但谁也无法预知将来他会不会出人头地。同样，贫穷也不能被蔑视，怎知风雨之后不会出现彩虹？ 可惜的是，影片对贫穷的理解非常的肤浅，那是富人贫乏的想象，朱丽亚住着独门独户的房子，有花园，有阁楼和地下室，房间里家电厨卫功能齐全，食品丰富，不知道这样的贫穷是不是让我们艳羡？ 唯一跟贫困挨得上边的，是经常出现在灶台上的蟑螂，唉呀，已经把我们胆大包天的朱丽亚吓得花枝乱颤歇斯底里了。一只昆虫，居然就可以把生活档次降低到贫困线以下，开玩笑的吧？因此又想起了安徒生著名的童话，《豌豆上的公主》。 影片是流畅的，色彩是丰满的，音乐是轻快的，没有故弄玄虚，作为商业片，能够拍成这样，也算是一个好的交待。 但我奇怪的是，以朱丽亚这样绝无仅有的才能，言语犀利，作风泼辣，能随机应变，具亲和力，怎么可能会堕入贫困？看来确实是导演的想当然。
Q5：求1000字的英文影视影评
我会的，但是我不想打电话给你。
Q6：求乱世佳人的影评（1000字左右）
三年后，由三位导演轮流执导，耗资400万美元的电影《乱世佳人》诞生了。她的诞生也标志着好莱坞电影进入了“华丽体系”时代。1939年，33，360，010-30，000一举拿下第12届奥斯卡八项大奖，在世界影坛引起轰动。这部时长3小时45分钟的电影，气势恢宏，色彩鲜艳(世界第一彩色电影)，场面豪华，战争场面宏大逼真，心理刻画细腻，男女主角完美结合，给人又一次3336万-3万的巨大视觉享受。她最初的底片被放在一个金罐里，成为电影史上的珍贵文物。影片前半部分就像一部史诗，再现了100多年前繁荣的种植园文明的衰落，亚特兰大五角大楼广场上随处可见的伤兵，不断的飞行、射击和炮火等。这些场景规模宏大，色彩绚丽。后半部分是一部悲切的心理剧，用戏剧的力量揭示了女主人公在与内心冲突中走向成熟的过程。斯嘉丽成为电影史上最难演的女演员之一，有1400多位新老艺人角逐，最终被名不见经传的萨沙杰克逊薇薇安利祖基选中。没有费雯丽，就不会有《乱世佳人》的巨大成功。她的“斯嘉丽”比一般的实验者更深沉一点，更有激情一点，更奔放一点，更火辣一点。费雯丽灵动贪婪的绿眼睛透露着灵性，将斯佳丽的魅力展现得淋漓尽致。她对角色的热情就像一团火，永远不会熄灭。费雯丽疯狂歇斯底里的表演使她出名并获得奥斯卡奖。男主角克拉克盖博是上世纪三四十年代好莱坞影坛的顶级影后，他风度翩翩、幽默风趣的瑞德更是十人期待。《飘》问世后，屏幕上斗气仇人的形象费雯丽和克拉克盖博成为了至今无法超越的经典极限。没有人敢挑战他们。他们遥不可及，这使得我们无法靠近。我们别无选择，只能崇拜和热爱它。电影的上部和下部以陆地结尾。上层的斯佳丽独自站在塔拉贫瘠的土地上，抓起一把红土，向上帝发誓，塔拉的人民再也不会挨饿了。在雄壮的主题曲高昂的旋律下，画面从斯嘉丽站在土地上面对未来挑战的剪影镜头中淡出。斯佳丽看着她远方的爱人瑞德，感到很沮丧。突然，她父亲郝的声音在她耳边响起。"世界上唯一的陆地是有太阳和月亮的."塔拉。回家！塔拉。回家！是的，回家吧！她将在红色的土地上重获力量。一定有办法让瑞德回来。明天又是新的一天！斯佳丽的眼里又露出了无尽的希望，高德的主旋律又响起来了。《乱世佳人》是不朽而难忘的。时光飞逝，经典无价。久而久之，她不是“飘”，而是登上了艺术的皇冠，“飘”与“飘”................为了爱情，我们可能会痛苦或悲伤，但我们永远不会后悔自己的心。希区柯克曾经说过，电影是为了切断平凡的生活。在我看来，电影是一面双面镜。美国人通过电影看世界，而我通过电影看美国。从十四岁开始，读完米切尔的《乱世佳人》后，我开始喜欢上了文学，这本小说成了我的最爱。记不清是什么时候，带着对原著的热爱，看了这个《乱世佳人》，拍摄于1939年，改编自原著。在我看来，克拉克盖博和费雯丽就是小说中的瑞德巴特勒和斯佳丽奥哈拉。在这个世界上，我们可能再也找不到比他们更接近原著人物的情侣了。克拉克盖博和费雯丽的成功演绎也让这部电影在爱情电影乃至世界电影史上的地位不可动摇。虽然加布和费雯丽在拍摄期间关系并不融洽，但加布在拍摄期间娶了新娘，女主角和导演也一次又一次的更换。
但正是在这种不稳定的情况下，他们完美地诠释了瑞德和斯佳丽之间复杂的情感，时而互相憎恨，时而互相爱慕却互相嘲讽。原著中是瑞德巴特勒和斯佳丽奥哈拉。这么多年过去了，他们在粉丝心中的形象永远不会被超越。《飘》展示了美国内战期间南方动荡的社会现实。以《飘》中的斯佳丽为主线，描写了几个年轻人的爱情纠葛。女主角斯嘉丽年轻貌美，但她的行为却表现出了没落的奴隶阶级的一些本质特征：残忍、贪婪和自信，她可以用爱情和婚姻来换取自己和庄园的利益。但同时斯佳丽勇敢坚强，为爱如火如荼。我想这就是吸引瑞德的地方。男主角瑞德放荡不羁，玩世不恭，但很有英雄气概，有时还会流露出绅士风度。不同于普通爱情的爱情，注定是刻骨铭心的。一个像风一样飘的没有根的男人，却深爱着一个自信、残忍、贪婪的女人。只有这样，我们才能证明爱情的伟大。女主角斯嘉丽的性格是多样而复杂的：她对初恋阿什利的爱是热烈的、纯洁的、执着的，但她的激情中夹杂着虚荣，她的执着中又带有强烈的自私。她越得不到艾希礼，就越不会忘记他。她聪明、勇敢、能干，性格中有冷酷、贪婪的一面。这种争强好胜的性格导致了她三次失败婚姻的悲剧。正如瑞德在电影中所说：“我爱你，因为我们如此相似。"瑞德和斯佳丽真的很像，所以瑞德越得不到斯佳丽的心，他就越想要。斯佳丽从不隐瞒自己不是一个高人一等的人。虽然她出生在一个优越的家庭，接受了淑女般的教育，就像她的父亲一样，但她坚信骨子里的血液是爱尔兰民族，而不是贵族。吵架后，她会扇对方耳光，扔东西，说脏话，不掩饰自己的感情和真面目。瑞德也是从走私军火起家的。他只把战争视为发财的机会。瑞德是个现实主义者。在他眼里，内战开始前，胜负就已经决定了。就是这样一个人，但是对于不完美的斯佳丽来说，她已经付出了半个世纪的爱。直到斯佳丽伤透了心离开，斯佳丽才意识到像她这样的瑞德更值得爱。斯佳丽的爱是错位的，三次失败的婚姻就是最好的证明。她一直认为自己深爱着艾希礼，一个只回忆过去的软弱无能的奴隶主，因为这个人是她的初恋，是一种难忘的感情。因为她对艾希礼的错误爱，她总是对瑞德表现出发自内心的反抗，即使她住在大房子里，受到瑞德的爱和保护。着，心里对艾希利却还难以忘却。三次婚姻失败后，斯嘉丽虽然仍然年轻美丽，但瑞德却累了，他在人生路上已经走得太疲劳、太乏味了。他可以用钱买到女人，可是却买不到心爱女人的心。尤其还是斯嘉丽那颗残酷、贪婪、自信的心。瑞德说过：我的爱已磨灭了……你固执得像一头猛犬，无论什么东西不弄到手，决不罢休。”瑞德不愿意把自己的心作第三次冒险，决定离开斯嘉丽。在饱经沧桑后瑞德发自肺腑的叹息更是萦人心怀，让人不仅与他那颗受伤而憔悴的心一同哭泣，为他那冷酷强悍外表下的脉脉温情而动容。而此时的斯嘉丽却突然明白她丢掉的灵魂不是艾希利，她苦苦追求的理想中的爱。斯嘉丽一直不知一生的真爱就在身边，在她终于明白时，蓦然回首，伊人已去。战乱总是让爱情不得其所，也许战争才是消蚀他们爱情的真正原因。“明天又是新的一天。” 这是《乱世佳人》中斯嘉丽的一句话，这句话充分表现了斯嘉丽的倔强、不屈。其实瑞德又何尝不是这样？两个相像的人，都是生活中的强者，却还想做感情中的强者，这是行不通的。 想用一句话，做这篇随笔的结尾：如果这辈子我有遗憾的话，就是没有为了爱情而死。